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对花音乐教案【篇1】

教学目标：1、让学生能用自然圆润的声音演唱本首歌曲。

2、通过本课的学习，使学生更加热爱、珍惜现在拥有的幸福生活。 教学重点：理解歌曲所表达的.情感。“快乐”

教学过程：

（一）导入新课：教师提问：“同学们，你们快乐吗？”让学生自由回答。有的说“快乐！”有的说：“不快乐，家长让他们学习这个班，那个班都累死了！”那么教师接着问：“那你们想不想快乐？！”回答是肯定的，教师再接着说：“想快乐，那就来一起来听一首歌曲---快乐宝贝。

（二）展开新课：

1、教师有感情的范唱，以提高学生的学习兴趣。

2、让学生把书打开，朗读歌词，体会歌词的含义。

3、教师让学生看书上，领唱和齐唱部分的歌词，有什么不同。然后让学生练习：

A、教师读领唱部分的歌词，学生读齐部分的歌词，让他们学着配合。

B、学生之间互相练习。

B、分段教唱。

5、利用录音带，指导学生把唱的不准确的地方改正过来。

6、练习。

7、检查学生的学习情况。

（三）小结：

表扬在课堂上表现好的学生。作业：让学生在课外多练习这首歌曲。 第二课时《对鲜花》

教学目标：

1、 指导学生用活泼欢快的声音演唱北京民歌《对鲜花》，唱出民歌特有的韵味。

2、 通过欣赏黄梅戏《对花》，初步感知戏曲的风格特点，感受民族音乐与民俗风情的丰富多彩，增添对民族民间音乐的喜爱之情。

引导学生观察教室的变化，揭示“花”的主题。

师：同学们一定发现了今天我们的教室里多了许多缤纷的鲜花，没错，今天我们要学的歌曲正是与“花”有关。

师：春天到了，百花争奇斗艳，你们知道哪些花儿呢？请说出花名。 （学生自由回答）

师：同学们知道的还真多，每种花都有独特的外形和生长特征，老师还想考考大家——

师：下面我们来听一首歌，听听歌中是怎么回答的。

B、听完老师用有节奏的语言提问，同时指导学生按歌词中的句子有节奏地回答 师问：什 么 呢 │开 花儿│在水│里─│ 生答：菱．角│开 花儿│在水│里─│

师问：什 么 呢 │开 花儿│像木│耳─│ 生答：凤．仙│开 花儿│在水│里─│

师问：什 么 呢 │开 花儿│红满│山─│ 生答：山．茶│开 花儿│在水│里─│

师问：什 么 呢 │开 花儿│满干│刺─│ 生答：蔷．薇│开 花儿│在水│里─│

C、出示花卉图片（凤仙、山茶），通过视觉让学生感受其外形特征。出示玫瑰花，介绍属于蔷薇科，让学生亲手摸一摸枝干上的小刺。

师：刚才这首歌正是我们今天要学习的北京民歌《对鲜花》。让我们一起来学唱吧。

先出示四分音符并说出名称，再介绍“附点”，认识附点四分音符。

B、 老师唱谱，学生跟着哼唱旋律并找出歌谱中的附点四分音符。

C、 着重练习带有附点音符的乐句。

D、分句教唱歌词，注意反复练习难点句子，比如第三乐句。

师：这首歌跟我们以往学的歌曲不一样，它的歌词中多了双引号，同学们发现了没有？有几个呢？（两个）它表示什么意思？（两个人唱）

师：对了，歌曲中一人问一人答，这样的演唱形式叫对唱，是一种具有知识性和趣味性的对歌。下面我们来用对唱的形式把歌词的第2、3、4段练习一遍。 在唱好第一段的基础上，演唱歌词的其他三段。教师指导学生用正确的唱歌姿势和轻快活泼的声音演唱。

师：我们还可以继续编歌词，比如（唱）“什么呢开花儿白有香？”（生唱着答出

学生自由创编，并用对唱的形式唱出来。

师：其实这种对花的形式不仅在北京有，其他地方也流行，不仅民歌里有，戏曲里也非常精彩。下面我们再来欣赏一段黄梅戏里的《对花》，听听有什么不一样的感受。

教学目标：

1．欣赏乐曲《在钟表店里》，感受音乐所描绘的热闹情景，体验轻松、愉快的音乐情绪。

2．合作学习，根据音乐的情绪变化为音乐即兴编创动作，

教学难点：合作学习，根据音乐的情绪变化设计相应的动作，表现音乐 教具准备：多媒体课件、打击乐、自制的各种钟表

教学过程：

一．听音乐进教室（阶段目标：创设学习氛围、建立师生的情感沟通） 教师：播放音乐《小天使》

教师：今天这节课，我们仍然采取小组的方式进行学习，比一比哪个小组学习的最积极，看哪个组同学得分高。在黑板上出示各种各样的钟表，设问：见过这么多钟表吗？在哪里见过？

教师：出示课题《在钟表店里》的课题，设问：看到这个题目你会想到什么？要求：每个组说一种答案，不许和其他组重复。小组内商量一下，每组派一名代表发言。

教师：太棒了，同学们从钟表联想到在钟表店里工作的人们，今天我们就和大家一起欣赏这首由德国作曲家奥尔特写的这首管弦乐曲《在钟表店里》，让我们到音乐中去寻找答案吧。我们完整的听一遍（出示课件、播放音乐）

教师：从音乐中你听到什么了？各组派一名代表发言，不能重复。

教师：请大家看画面，（播放画面）带着神秘的语气对同学们说，钟表店里的主人是个老爷爷，他每天都快活的工作着，他看到自己亲手制作的钟表别提有多自豪了。我们一起来听音乐的第一部分（播放音乐第一部分的课件）听听这部分音乐描写了什么？

教师：音乐把我们带到一个琳琅满目的钟表店里，吸引我们的不仅是各种钟表，是那些带着愉快情绪工作着的人们。我们一起来听这部分音乐的主题，（播放音乐的主题）

教师：想想你会怎样来表现这个主题？各组开始商量一下。（播放主题音乐作为背景）

学生1：介绍自己组的方法，我们用拍手、拍腿的方法进行。

教师：这个组的方法非常简单而且有效果，其他组呢？

教师：看了大家的展示，说明同学们都有自己对音乐的理解和表现音乐的方法，下面，请注意这个主题还要不断的出现，当你再听到这个主题时，能不能还用你们刚才的方式表现呢？

教师：大家做的真棒，谁注意到主题音乐到底出现了几次？

教师：作曲家为什么要安排出现三次呢？出现一次就得了，想想，为什么？ 学生1：音乐要告诉我们他们生活的特别快乐。

教师：用你们自己的方式再来感受一遍作品的第一部分（播放音乐第一部分的课件）

教师：音乐用各种钟表的声音来表现他们劳动的成果，你们听（播放钟表发出的响声）

教师：这就是音乐的第一部分，音乐的第二部分将把我们带进哪里呢？

教师：我们一起用擦汗的动作来表现一下,把你刚才体会到的融进我们的动作里？（播放音乐课件并带着学生做律动）

教师：大家做的非常好，接下去的音乐是怎样的呢？我们一起来听（播放音乐的第三部分课件）

教师：但是音乐的结尾好象给人的感觉更加强烈，为什么？你感觉音乐有哪些变化？每组一名同学说，不要重复。

教师：我们各组商量一下怎样表现这段音乐？商量好了要展示。

教师：如果感觉没有准备好也没有关系，请准备好的组进行展示。

四．完整欣赏表现音乐（阶段目标：再次体验音乐带给人们的轻松、愉快的情绪） 教师：我们一起赏析了各段音乐，结实了一群在那里愉快工作的人们，老师从一间钟表店里拍了一些资料片，从上面我们可以看到精美的钟表以及它的精良的制作过程。现在我们一起来欣赏。（播放音乐完整的课件）

教师：欣赏了管弦乐曲《在钟表店里》，你们能用一句话来总结一下这节课的感受吗？

教师：每个同学都有自己的收获，我们一起体验了这么轻松愉快的音乐，我真佩服这个作曲家，谢谢同学们的合作。

对花音乐教案【篇2】

活动目标：

1.初步感受乐曲旋律，尝试随着三拍子的音乐按下雨、浇花和喝水的情节做动作。

2.将日常观察到的雨点下落情景用舞蹈动作表演，通过夸大动作幅度来表现不同的雨点落下时的姿势，以及小花喝水时快乐的神态。

3.在表演中体验小雨对花的关爱以及花对小雨的感激之情。

活动过程：

一、幼儿欣赏乐曲《小雨和花》，初步熟悉乐曲的旋律。

三、教师引导幼儿创编A段小雨落下的动作。

1.教师启发幼儿做小雨落下的动作。

2.教师唱谱，幼儿重点练习按乐句做小雨由上而下落下的动作。教师可以以游戏的口吻检查幼儿是否在乐曲休止的时候蹲下。

3.教师带领幼儿练习A段，重点带领幼儿通过手部抖动、摇手腕等动作表现小雨。并练习边走边做小雨落下的动作。

四、教师引导幼儿创编B段动作。

1.教师启发幼儿用不同的动作表示花喝水时快乐的样子。

师：小花喝水吗?那你们来做做小花喝水时高兴的样子。

2.教师做雨点的动作，幼儿练习随雨点方位调整自己身体的姿态。

师：小雨点来了，小花要看这小雨点。小雨点在哪个方向，小花就要朝着那个方向和小雨点做游戏。

3.幼儿随音乐完整地练习B段。教师引导幼儿从动作、表情上表现出快乐和感激之情。

师：花开心是什么样子?除了可以用动作表示，也可以用什么样表情让人感觉小花很快乐呢?

五、幼儿听音乐完整地表演两次。

1.教师分配角色，指导扮演花的幼儿散点站位。

2.教师引导一部分幼儿当小雨，然后随音乐分角色表演。教师可以不断地运用赞美的语言和积极的神态对幼儿的表演给予及时的肯定。

3.交换角色，听音乐再次完整地表演。

对花音乐教案【篇3】

了解民歌的特点、体裁。学唱歌曲《对花》，感受北方民歌的独特与豪情与北方人民喜庆的心情，以及北方民歌的独特韵味。 【教学过程】

问：X XX X X X XX X 答：XXXXX X X X XX 按旋律演唱问题

那 正 月 里 开 的 是 蟠桃 花 那 七 月 里 核 桃 是 满 院子儿 青。 那 正 月 里 花 儿 是 开 哩 个花。 5、衬词 按节奏读歌词 岂 . 不呀 儿呦 花 . 不 呀 儿 呦 楞 . 僧 楞 僧

花儿 红 楞僧 僧， 其.不 愣登儿 僧，

那 正 月 里 花儿 是 寻找相同的乐句 处理乐句 6、一问一答 师生接龙演唱 男女生接龙演唱

这堂音乐课主要是学习歌曲《对花》，这是一首有着浓郁地方色彩的小调，是我国河北省流传的一首民歌，六声羽调式，一问一答的形式，表现了人民对生活的热爱和在生产劳动中的愉快心情，衬词极具地方特色，增添了歌曲的欢快气氛。整堂音乐课围绕着“花”这一主题展开，让孩子们在玩中学，在学中玩，给学生展示的舞台，整堂音乐课充满了欢声笑语，学生和老师都乐在其中！

在这节课之前，我还十分忐忑学生会不会排斥中国戏剧。但我发现，很好的铺垫与导入已经让孩子们对这样的戏曲形式产生了强烈的兴趣，而兴趣是最好的老师，学生参与演唱和表演的积极性非常高，这也是音乐课所需要的新鲜感。

对于高年级的学生，音乐课不仅仅是唱唱歌曲，更重要的是让孩子们对于中国民间音乐的了解，对于国乐的一种传承的态度。面对戏曲，我们需要准备形式多样的教学内容，调动学生的学习兴趣，培养学生音乐素质，同时加强自身的业务学习，提高教学质量，最终达到教学育人的目的。

对花音乐教案【篇4】

一、全册教学目标：

1、突出音乐学科特点，把德育教育与音乐教育相结合。

2、启迪智慧，陶冶情操，培养审美情趣，使身心得到健康发展。

3、使学生掌握浅显音乐知识和简单音乐技能，培养对音乐的兴趣和爱好。

4、了解中外优秀音乐作品，使学生具有初步感受音乐和表现音乐的能力。

1、唱歌：学习正确的唱歌姿势、坐姿，养成良好的歌唱习惯；学习自然地呼吸，做到不耸肩；咬字清楚，口型正确。能够有表情地演唱歌曲，能够随教师的要求整齐地开始和结束。歌曲能够基本背唱。

2、唱游：能随音乐的不同情绪、节奏、节拍的变化，有表情地进行律动、模仿动作和即兴动作；注意音乐与动作的配合，乐感的培养。3、欣赏：培养学生良好的欣赏音乐的习惯，能够认真聆听音乐；欣赏中外优秀的儿童歌曲、民族和器乐曲；初步感受活泼、雄伟、抒情等不同情绪的歌曲与乐曲。

4、音乐知识：学习的音乐知识：音的长短、音的高低、音的强弱；（二）编排特点

以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合和渗透，把激发学生学习音乐兴趣贯穿始终。 本册教材的曲目选择，在作品的思想性、艺术性、民族性基础上，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。朗朗上口，易唱易记，让学生爱听。在乐谱使用上运用了字母谱。还有自制打击乐器，游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神和实践能力。让学生在实践中体验，在想象中去创造，促进思维，发展智力。

三. 学生情况分析：

本学期学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。学生的整体情况预计不均衡，所以，对不同学生应用不同教法，学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

四、实施教学的主要措施：

1、加强学习有关音乐教学的理论书籍，以课改为契机，推动音乐教学的课程改革，向科学的课改靠拢，不断提高自身的音乐素质。

2、积极参加各种课改活动，注意经验的总结与整理。

3、认真钻研教材，把握本学科教学内容的在整体教学之中的地位及作用。备好、上好每一节课，做好课后小结。

4、重视学生平时的学习效果与考查。

6、平时注重学生的合作、探究能力和实践操作能力的培养。

以上是一年级音乐教学计划，在实际教学工作中，会根据学生、工作具体情况进行适当的调整，并随时修改、完善本计划。

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音乐制作教案九篇

我们带来了一个非常不错的关于“音乐制作教案”的文章，非常值得一读。教案和课件是每个老师在工作中上课时需要准备的东西，每天老师都应该对自己上课时的教案和课件负责并写好。对教案和课件进行优化是提高课堂教学质量的重要途径。如果这篇文章给你带来了一些启示，请动动手指将其收藏起来！

音乐制作教案 篇1

长沙市芙蓉区蓉园小学  谢珣

    音乐教育是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。音乐教育的目标：一是培养学生的创造性思维能力，二是使学生得到一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，三是给予学生以一定的审美知识和审美观念。具体到小学音乐教学，是以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

    小学音乐教育应针对小学生的心理特征进行，他们求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收到预期的效果。

    在教学以应试教育向素质教育转轨并不断发展的今天，多媒体辅助教学早已成为新时代发展的需要、音乐教育发展的需要，并在音乐教学中发挥了它强大的作用。在教学中为学生欣赏、表现音乐创设一种良好的氛围，使学生的感受、想象、表现、创造等综合能力得到了更大的提高。这样，既改变了传统的音乐教学模式，又使学生的素质在愉快、充满活力的课堂气氛中得以提高，大大激发了学生学习音乐的兴趣。

    多媒体是伴随着计算机软硬件技术的不断发展而产生和成熟的。它是指图文声像等多种信息传达形式的综合。在这里可理解成在计算机平台上对信息载体，包括图形图像，音频，视频，文字的收集，加工，处理和再现，使信息表达更具综合性和表现力。在音乐教学中，学生的兴趣集中并偏向于MIDI音乐、声音、文字、图片、动画、电影、动态视频等多媒体综合信息。这样不仅提高了学生的素质，又极大的提高了教学效果。

多媒体在音乐教学中的运用

    一、激发学生兴趣、调动学生主动性在传统中的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力也容易分散。这样，老师的教学也达不到很好的效果，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的'力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。

    二、创设教学情景、增强教学效果根据小学生的心理和思维特点，恰当的运用多媒体教学，创设教学情景、营造良好氛围，不仅能激发学生的学习兴趣，调动学生欣赏音乐的积极性，而且能以趣激思、提高教学的效果。

由上可见：学生在音乐中感受美的个性心理受到情绪的影响，而情绪受到心境的制约。因此，音乐教学中必须营造一种学生易与接受、学生感兴趣的环境气氛。学生对旋律、乐器、速度、力度的感受是由美的声音和美而有趣的画面对大脑的直接印象所造成的。所以，图文声像有机结合的多媒体教学手段来辅助教学能激发学生的情绪、调动学生的主观性，同时也很大程度的提高了教学效果。

    三、利用多媒体计算机技术辅助小学音乐教学，可以弥补传统音乐教学的不足。音乐教学的传统模式是“以教师为中心”的“教师教，学生学”，并以传授知识、经验为主。传统的音乐教学虽已注重反复练习：如基础知识以练“视”为主、视唱练耳以练“口”为主、音乐欣赏以练“耳”为主等等，音乐课的教学方式几乎没有大的改观。艺术教育必须坚持动手导向，练习比上课更重要。把多媒体计算机技术融入音乐课堂教学，则可以激发学生学习兴趣，激励潜在的学习思维能力，提高课堂教学的效率。比如欣赏某首经典乐曲，传统的教法是以教师讲解、“欣赏全曲”和“分段听、反复听”的方式来完成教学任务。而计算机技术则可以把主旋律、和弦 、以及打击乐等每个部分分割开来进行形象的欣赏和讲解（当然，教师必须事先将乐谱输入到计算机的程序之中），还可以通过有关的画面帮助学生感受音乐，这样的教学方式方法既丰富了课堂教学内容，又可以直观完美地完成欣赏课的教学任务。

多媒体课件制作的基本要点

    一个优秀的CAI课件应充分地发挥计算机多媒体的特点，在制作过程中应注重视听教学的特征，突出启发教学，还应注重教学过程的科学性和合理性，应做到构图合理、美观，画面清晰、稳定、色彩分明、色调悦目、动画流畅，真实感强，解说、音乐清晰动听，功能丰富，演播运行安全可靠。

在制作多媒体CAI课件时应具备以下几点：

    一、应有较好的软件脚本

    软件脚本的设计非常重要，它必须在充分了解学生的学习心理和方式的基础上，针对性很强地对教学方式进行描述，决定内容的取舍与组织，做到中心明确、重点突出、层次分明，并注重于启发学生应用知识去分析问题、创造性地解决问题。因此，脚本的创作一定要由具有丰富教学实践经验的教师来支持完成。

    二、应选一个合适的制作工具

为了创作出一个成功的多媒体CAI课件，工具选择得好可以大大地加快开发进程，节省开发人力和资金，有利于将主要精力投入到脚本和软件的设计中去。选择多媒体制作工具，主要应从以下几个方面综合考虑：编程环境、超级链接能力、媒体集成能力、动画创作能力、易学习性、易使用性、文档是否丰富等。工具问题我们在下文中将有所介绍。

三、应充分发挥交互作用

    与其他教学媒体相比，CAI的最大优点莫过于课件的交互性，这是它区别于其他教学模式的一个重要方面。因此，必须充分利用多媒体技术提供的多种输入输出功能，使多媒体CAI课件具有很强的交互性。

    四、应使用超文本结构

    将超文本结构引入到课件中来，给多媒体课件的设计方法带来了很大的改变，使学生更容易得到他所想要学习的信息。这种超文本的结构给学生从一部分跳转到另一部分提供了极大的方便。它允许学生有选择地学习其中感兴趣的部分而忽略其他部分，允许学生挂起正在阅读的部分而去读一些辅助内容，然后再返回来继续阅读。

    五、应能激发学生的兴趣

    一个好的CAI课件要有最佳的视听综合效果，应当尽量地发挥多媒体的优势，使课件图文并茂，叫人过目不忘。课件应向学生提供形式多样、风格各异的图象，丰富多彩、生动多变的画面，言简意赅的讲解，悦耳动听的音乐等，使其达到百看不厌、常看常新的学习效果。

    六、应有良好的用户界面

    一个优秀的多媒体课件，从学生使用的角度来说，应该是一看就能灵活自如地使用，而无须去学习专门的操作方法。因此，设计一个人机交互的友好界面也非常重要，这样能使软件得以很好地推广和普及，否则软件本身使用上的困难给学生心理上造成的障碍也会大大地降低课件本身的教学效果。

CAI的理论基础和以学为中心的课件设计

    七、在设计上以学为中心

    明确“以学生为中心”，这一点对于课件设计有至关重要的指导意义，因为从“以学生为中心”出发，还是从“以教师为中心”出发，将得出两种全然不同的设计结果。首先要在学习过程中充分发挥学生的主动性，强调学生参与；其次要让学生有多种机会在不同的情境下去应用他们所学的知识。

开发多媒体CAI课件的基本步骤

    1、脚本写作

       根据教材内容写作脚本,是创建多媒体CAI课件的第一步工作。脚本写作的目的是为了更好地提高开发效率，保证开发过程流畅进行。其基本做法是，对教材内容进行逻辑划分和组织，使其具有清晰的逻辑结构（类似“章节”）；对教材内容需要的各种媒材作必要的指定或描述等。

     2、页面设计

        在CAI系统中，页面的设计应体现出良好的适应性、清晰的条理性和易学易用性，并能有效地进行个别化教学，引导学生的思维向纵深发展。以钢琴课CAI为例，它将乐曲选择、乐曲分析、乐曲示范、弹奏要求、资料查询等等，以按纽方式（或热点、图标方式）分布于不同的页面上，形成树状或网状分支，学生可根据自己的需要选择学习路径。如：选择乐曲示范-->确定乐曲示范-->确定示范速度等等。       

    3、素材准备

      对脚本指定的文本、图像、动画、声音及视频等素材内容，应借助于专门的素材制作工具制作。这些工作可由课件开发成员分别进行。对视频素材的制作，建议使用Adobe Premiere工具。该工具使用比较简单，但功能非常先进，能将采集于录像机、扫描仪、数字照相机上的素材任意编辑，并进行特技处理；图像素材制作，可使用Adobe Photoshop等工具；动画素材制作，可以使用3D Studio MAX等工具；而声音素材中的音乐部分，可通过Cakewalk Pro Audio等工具来制作,或通过录音、CD去采集；语音部分对音质的要求并不高，可在windows 或Sound Blaster中的“录音机”上直接录制。由于音频文件占用的存储空间较大，故应对其按6：1或3：1的比例进行压缩。

     4、模块制作

        为了充分提高开发效率，利用Authorware的模块功能，可将CAI课件中的内容分支、交互类型等，以模块方式由开发成员分头制作，从而实现软件开发工程化。

     5、模块组装

       按照总体设计，在流程线上将模块组装在一起。其过程主要通过组合图标来完成。

     6、运行调试

       利用Authorware中Try It菜单中的Run命令，运行基本编制好的程序，如运行不畅或不合要求，可使用Start和Stop旗帜将程序分段运行后，再作必要的调试。

     7、编译打包

       完成上述步骤后将文件以扩展名.APW存盘，然后选取Package（打包）命令将存盘后的*.APW文件编译为.EXE，这时，开发好的课件即可脱离Authorware环境独立运行。

    多媒体技术并不神秘，多媒体CAI课件的开发也并非编程专家莫属，任何懂得计算机基本原理的专业课教师，只要热心于这项工作，通过学习、实践和探索的努力，就能够亲手开发出理想的多媒体CAI教学课件。充分利用计算机多媒体技术手段和多媒体CAI教学课件，改造传统音乐教学模式，实现音乐教学设施、教学手段和教学方法的计算机化，将为音乐教学展示更加美好的前景。

音乐制作教案 篇2

音乐制作教案

引言：

音乐制作是一门创意和技术相结合的艺术，它涉及到音乐的创作、编曲、录制和后期处理等多个环节。对于学生而言，学习音乐制作不仅能够培养他们对音乐的热爱和创造力，还能够提高他们的音乐技能和审美能力。本文将详细介绍一份音乐制作教案，帮助教师们进行有针对性的教学。

一、教学目标：

1. 了解音乐制作的基本概念和流程；

2. 掌握音乐创作的基本技巧和方法；

3. 学会使用专业音乐制作软件进行作曲和编曲；

4. 掌握音频录制和后期处理的基本技巧。

二、教学准备：

1. 音乐制作软件：选择一款适合初学者的音乐制作软件，如GarageBand、FL Studio等；

2. 乐器：提供一些基本乐器，例如电子键盘、吉他等；

3. 麦克风和音频接口：用于录制声音和乐器；

4. 音乐素材：准备一些已有音频素材，供学生在创作中使用。

三、教学流程：

第一课：音乐制作基础

1. 介绍音乐制作的概念和重要性；

2. 讲解音乐制作的基本流程，包括创作、编曲、录制和后期处理；

3. 引导学生欣赏一些经典的音乐作品，分析其中的制作手法和技术。

第二课：音乐创作与编曲

1. 介绍音乐创作的基本原理和创作灵感的获取方式；

2. 引导学生动手创作一个简单的旋律或和弦进行；

3. 学习音乐编曲的基本技巧，如和声、配器、动态处理等。

第三课：乐器与电子音乐制作

1. 介绍各类乐器的特点和应用领域；

2. 演示如何在电子音乐中使用乐器音色；

3. 引导学生尝试在自己的作品中使用乐器音色。

第四课：音频录制和后期处理

1. 介绍音频录制的基本设备和技巧；

2. 演示如何使用麦克风和音频接口进行录音；

3. 学习音频后期处理的基本技巧，如均衡、压缩、混响等。

第五课：作品创作和展示

1. 学生根据所学知识和技巧，自由创作一首音乐作品；

2. 引导学生分享他们的作品，并对彼此的作品进行评价；

3. 筛选一些优秀作品，组织音乐展示会，让更多人欣赏学生的音乐作品。

四、教学评估：

1. 平时考核：根据学生在课堂上的表现和参与度进行评估；

2. 创作作业：要求学生根据所学知识和技巧，完成一份音乐作品，并进行评价和改进；

3. 考试评估：组织一次综合考试，测试学生对音乐制作的理解和应用能力。

五、教学拓展：

1. 鼓励学生参加音乐创作比赛，锻炼他们的音乐创作能力；

2. 邀请专业音乐制作人和音乐人进行讲座和指导，帮助学生提升技术和创作水平；

3. 组织学生参观音乐制作工作室或录音棚，让他们亲身体验音乐制作的过程。

结语：

音乐制作教案旨在为学生提供一种全新的音乐学习方式，通过培养其音乐创作和制作的能力，激发他们对音乐的热爱和创造力。通过这份教案的实施，相信学生们将能够在音乐制作的世界中找到属于自己独特的声音，展示他们的才华和创意。

音乐制作教案 篇3

美术活动：制作提线木偶目标：1、运用绘画、剪、连接的方法法制作提线木偶。2、制作过程中能独立思考，克服困难，完成作品，体验成功的快乐。准备：铅化纸，水彩笔、油画棒、剪刀、针、线、筷子。过程：1、导入活动，激发兴趣。（1）小朋友，你们喜欢成语故事吗？今天，老师要给小朋友表演一个成语故事，看看，表演的是什么成语？（2）教师操作提线木偶表演成语《黔驴技穷》。（3）提问：你们知道这是一句什么成语吗？老师是用什么道具表演的？小结：用线牵拉着可以动的木偶，就叫提线木偶。提线木偶是怎么制作的？2、引导幼儿观察提线木偶的制作方法。（1）分别画出身体、四条腿。（2）用剪刀按线剪好身体、四条腿。（3）用线把四肢钉在身体相应部位，四肢的另一头用线牵拉着与筷子连接起来。3、交代制作要求：（1）想一想，你想表演哪句成语？（2）把成语里角色分步骤制作成提线木偶，看谁制作的提线木偶又象又能动起来。4、幼儿制作，教师巡回指导鼓励幼儿动脑筋想办法解决制作中遇到的难题。5、请幼儿操作自制提线木偶相互表演、欣赏。观 察 记 录

时间 2001年4月18日活动内容 美工活动：制作提线木偶参与活动幼儿姓名 黄书琳幼儿行为表现     黄书琳用针、线连接好老虎的一条腿，发现动不起来，她看了看，拽了拽，发现是线钉得太紧了，她重新钉松一些，腿动了，她开心地笑了。接着用线牵拉四条腿到筷子上，操作起来：“咦，老虎怎么不动呀？”她仔细检查着。李书阳拿着木偶过来：“黄书琳，看！我们的狐狸动了。”黄书琳说：“李书阳，把你的木偶给我看看，好吗？”她对比看了半天，发现自己木偶上的.线连接错了，她坐下来又重新连接。待接好后，又和李书阳一起表演《狐假虎威》成语故事。指导与评价     幼儿在制作过程中，教师不是把方法强加给幼儿，而是让幼儿自我思考，独立探索从中寻求解决困难的方法。该幼儿通过向同伴学习，完成了制作，体验到成功的快乐，增强了自信心，提高了解决问题的能力。这就是她最大的快乐。观 察 记 录

音乐制作教案 篇4

活动目标

1、幼儿用自然好听的声音学唱歌曲《理发》。

2、大胆尝试用肢体动作和声音来表现歌曲。

3、感受与同伴一起表演歌曲的快乐。

4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

5、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

活动准备

1、双响筒、黑板、节奏卡、记号笔，电子琴。

2、木梳、剪刀、电吹风玩具各一个，

3、音乐《看朋友》、《理发》P167、《别吵，小宝宝睡了》，娃娃两个。

活动过程

一、复习歌曲《看朋友》

要求：唱准敲门的节奏。

二、幼儿学习歌曲《理发》

1、出示娃娃引出歌名《理发》

2、以提问形式让幼儿理解歌曲内容。

A、理发需要哪些工具?(梳子、剪刀、吹风机)

B、这些工具分别是用来做什么的?(剪刀剪头发)

小结：剪刀是剪头发，梳子是梳理头发的，电吹风是把头发吹干的。

C、它们会发出什么声音呢?谁来试试?

小结：原来剪刀剪头发的时候会发出"嚓嚓嚓"，梳子梳头发的时候发出"唰唰唰"，电吹风工作的时候发出"呼呼呼"的声音。

3、放音乐让幼儿完整欣赏歌曲一遍。

4、请幼儿说说唱唱听到了什么。

5、教师清唱让幼儿再次欣赏歌曲。

6、再次请幼儿说说唱唱听到的歌曲内容。

7、幼儿跟着教师的琴声一起学唱歌曲。

8、重点、难点指导

(1)木梳、剪刀发出的声音。

(2)"小吹风，呼呼呼~~~"这一句歌词，演唱时注意音准。

9、幼儿继续学唱歌，教师关注个别幼儿，并进行个别指导。

10、幼儿边唱边用肢体动作和声音来表现歌曲。

11、请个别幼儿进行表演，其他幼儿给他伴唱。

三、复习歌曲《别吵，小宝宝睡了》、

活动反思

本歌曲形象、具体的描述理发师理发的过程，赞美了理发师劳动时的美好形象，表达劳动是一件可贵的事迹。歌曲歌词口语化、形象、生动，便于幼儿理解。每个幼儿都有理发的经历，源于“生活即教育”，因此幼儿对理发过程中的基本步骤：洗头、剪头及理发时用到的工具：剪刀、刷子都有所了解。

以上都是幼儿课前所具备的生活经验，有助于幼儿理解歌词，便于幼儿记歌词。基于以上因素为解决本节课的重点创造有利的先发条件。但歌曲中出现了几处跳音，考虑到以往班级幼儿没有真正认识和试唱跳音，因此学唱跳音是本节课的难点。

音乐制作教案 篇5

活动目标：

1、通过实验让幼儿了解沙锤的基本构造。

2、提高幼儿的动手操作能力，培养手眼协调能力和自我控制能力。

3、学会如何使用沙锤进行伴奏和打击乐，增强节奏感。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动准备：

小碗、各种空矿泉水瓶、酸奶瓶、卷筒纸芯、杯子、各种豆子(黄豆、红豆、绿豆、花生等)、小石子、沙子、积木及一些玩具等。

活动过程：

一、幼儿观察沙锤，了解沙锤的形状、声音和基本构造。

1、小朋友你们看看老师手里拿的是什么?(出示沙锤)

2、沙锤长什么样啊?(有一个大大的头还有一个柄)

3、沙锤的头里面装的是什么呢?(引导幼儿说出沙锤里装了沙粒)

4、“沙锤是一种乐器，它可以用来伴奏。我们来听听沙锤的声音吧!

二、猜想：(引导幼儿发挥想象，自由发言。老师做好谈话记录)

1、师：还可以用什么来做沙锤啊?

孩子猜想：用喝水的瓶子、用酸奶瓶、用喝牛奶的盒子、用杯子、、、、。

2、师：沙锤里还可以装什么呀?

孩子猜想：可以装沙子、装石头、装花生、装豆子、装玩具、装积木、、、、。

三、实验过程：幼儿自由选择材料，动手操作。

1、师：沙锤的声音这么好听，小朋友也来做一对吧。老师为小朋友准备了很多东西，小朋友可以选择自己喜欢的瓶子，在里面装上豆子、沙子或者其他的东西，然后盖上盖子就做成一个沙锤了。

2、依次出示各种材料，放在桌面上，幼儿自由操作，老师巡回指导并做好观察记录。

3、展示、交流：让幼儿展示自己的作品，并在老师的引导下说出所用的是什么材料。

4、操作验证：知道大块的积木、玩具放不进瓶子里，只能放一些直径比瓶口小的物品。

5、做好第二次观察记录。

6、启发、引导幼儿继续寻找可以做成沙锤的物品

四、活动延伸：

请家长和孩子一起收集材料，制作沙锤。

活动反思：

兴趣是幼儿学习的原动力，幼儿只有有了兴趣才能产生主动学习、主动探索的愿望。爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学习的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的感受和创造。

音乐制作教案 篇6

活动目标：

1、学会安静地倾听歌曲。

2、理解歌曲的内容，感受歌曲的趣味。

3、学会配合简单动作演唱歌曲“不倒翁。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动准备：

玩具“不倒翁”。

活动重点难点：

活动重点：

幼儿有感情地演唱歌曲。

活动难点：

在演唱歌曲时幼儿能加上简单的表演动作。

活动过程：

一、活动导入

1、教师出示玩具不倒翁，针对其外貌特征进行提问，预热歌曲内容“胡子一把，样子像小孩。”

师：“今天老师给大家带来了一个新朋友。”(出示玩具)“你们瞧瞧，这位新朋友的样子和我们小朋友像不像?”

预设一。幼：“像。”

师： “(作观察状)哦。老师和你们一样，也觉得他样子像小孩(配合表演动作)。那么你们再仔细看看，他脸上有什么和小朋友们不一样的地方?这位新朋友的脸上有胡子一把(配合表演动作)，我们小朋友脸上有没有胡子啊?”

预设二。幼：“不像。”

师：“你们说说看哪里不像?还有没有观察得更仔细的小朋友?原来这位新朋友的脸上长着一把胡子。”你们看这位新朋友的脸蛋儿红扑扑的，眼睛都笑得眯成了一条缝儿，样子可爱不可爱啊?是不是像小孩一样可爱。](实践中是第二种预设情况。)

师：我们一起来学学看好不好，‘胡子一把，样子像小孩(配合表演动作有节奏地念)。’再来一遍试试，表情夸张一点。(这一环节连接的略有突兀，可以在歌词内容全部理解完后再让幼儿感受歌曲节奏和旋律。)

2、引导幼儿发现不倒翁的特性，预热歌曲内容“推你倒下，你又站起来。”(在没有科学活动经验的基础上。)

师： “别看我们的新朋友一句话也不说，看起来呆呆的样子，其实他可有一个好听的名字，叫做‘不倒翁’。有没有小朋友听说过‘不倒翁’?(请知道的小朋友或者教师亲自演示推倒不倒翁的情景)我们一起来对他说‘推你倒下，你又站起来(配合表演动作有节奏地念)’。不倒翁没听清楚，小朋友们大声一点，再来说一遍。” (同上，可取消，否则会导致音乐感受的时间过短，本末倒置的趋向。)

二、歌曲学唱

1、教师示范演唱歌曲“不倒翁”：钢琴伴唱一遍。

师：“今天，我们和不倒翁成为了好朋友，老师要唱首歌送给我们的新朋友，你们也来学学看，和老师一起唱给不倒翁，他一定会非常高兴。

2、根据图示教唱幼儿歌曲“不倒翁”：清唱两遍。

师：“歌曲唱完了，你们还记得这首歌叫什么名字吗?你们在歌曲里都听到了哪些内容?”。(根据幼儿说出的句子出示图示，帮助幼儿在接下来的学唱起到提示作用。)

(1)第一遍清唱，幼儿看图示。

师：“小朋友们都听的很仔细，接着请小朋友看着图示听老师清唱一遍。”

(2)第二遍清唱，幼儿看老师动作。

师：“老师再唱一遍，这一次要加上一些有趣的动作，你们来跟着老师一起哼着歌曲做做看，好的吧?”

三、教师钢琴伴奏，幼儿看图谱演唱。

活动小结：

师： “我们的新朋友不倒翁听到小朋友们为它那么努力地学习歌曲，你们说它是不是非常开心呢?时间不早了，不倒翁要和我们说再见了，我们最后再唱一遍‘不倒翁’ 之歌，作为分别的礼物，好不好?所以大家打起精神来，用小朋友们最好听的声音向不倒翁说再见。”(幼儿直接说“再见”)

活动反思：

整个活动以教师为主体，单向发挥作用，违背了以幼儿为主体的理念，缺乏了师幼互动的过程。在活动中无论是欣赏，理解歌词、唱歌、表演，虽然教师尝试运用了多媒体课件的形式来吸引和激发幼儿的兴趣，但是反复的播放，重复地练习让幼儿大部分时间花在消极地坐、听、等待上，严重束缚幼儿双手与大脑，禁锢了幼儿的思想与情感，活动过程中幼儿缺乏主动性、积极性，更谈不上创造性，为了学会教师所教的内容而感到困难，感到苦恼，自然会毫无参与活动的兴趣，更不用说是大胆的表达表现音乐的愉悦感了。

音乐制作教案 篇7

音乐教育是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，多媒体课件在音乐教学中的运用与制作。音乐教育的目标：一是培养学生的创造性思维能力，二是使学生得到一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，三是给予学生以一定的审美知识和审美观念。具体到小学音乐教学，是以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，以提高学生的审美能力，发展学生的'创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

小学音乐教育应针对小学生的心理特征进行，他们求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收到预期的效果。

在教学以应试教育向素质教育转轨并不断发展的今天，多媒体辅助教学早已成为新时代发展的需要、音乐教育发展的需要，并在音乐教学中发挥了它强大的作用，音乐论文《多媒体课件在音乐教学中的运用与制作》。在教学中为学生欣赏、表现音乐创设一种良好的氛围，使学生的感受、想象、表现、创造等综合能力得到了更大的提高。这样，既改变了传统的音乐教学模式，又使学生的素质在愉快、充满活力的课堂气氛中得以提高，大大激发了学生学习音乐的兴趣。

多媒体是伴随着计算机软硬件技术的不断发展而产生和成熟的。它是指图文声像等多种信息传达形式的综合。在这里可理解成在计算机平台上对信息载体，包括图形图像，音频，视频，文字的收集，加工，处理和再现，使信息表达更具综合性和表现力。在音乐教学中，学生的兴趣集中并偏向于MIDI音乐、声音、文字、图片、动画、电影、动态视频等多媒体综合信息。这样不仅提高了学生的素质，又极大的提高了教学效果。

多媒体在音乐教学中的运用

一、激发学生兴趣、调动学生主动性在传统中的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力也容易分散。这样，老师的教学也达不到很好的效果，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。

二、创设教学情景、增强教学效果根据小学生的心理和思维特点，恰当的运用多媒体教学，创设教学情景、营造良好氛围，不仅能激发学生的学习兴趣，调动学生欣赏音乐的积极性，而且能以趣激思、提高教学的效果。

由上可见：学生在音乐中感受美的个性心理受到情绪的影响，而情绪受到心境的制约。因此，音乐教学中必须营造一种学生易与接受

音乐制作教案 篇8

活动目标：

1、在理解歌词的基础上，用自然的声音表现歌曲。

2、喜欢参加音乐情景表演，体验活动的快乐。

3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动准备：

(鸡、兔、猫)的门标，歌曲

活动过程：

一、谈话引出课题。

小朋友，今天天气很好，老师带你们到朋友家去做客，好吗?

二、情景表演，学习歌曲。

1、教师边唱《做客》歌曲，边带着小朋友到了小鸡家门口，教师边敲门边唱(彭、彭、彭彭彭彭彭，来把门儿敲)小鸡不在家。

2、教师和小朋友一起唱着作客的歌来到小兔的家，请一位小朋友来敲门其他小朋友唱(彭、彭、彭彭彭彭彭，来把门儿敲)，小兔也不在家。

3、大家唱着这首歌来到小猫家，大家一起敲门(彭、彭、彭…来把门儿敲)喵、喵谁呀?大家一起说：“小猫你好!”小朋友在猫家玩了一会儿，与小猫说：“再见”

4、小朋友在教师的带领下又唱着歌来到了小兔家，(彭、彭、彭……来把门儿敲)小兔同样不在家。

5、小朋友在教师的带领下又唱着歌来到了小鸡家，(彭、彭、彭……来把门儿敲)小鸡同样不在家。

三、学习歌曲《做客》。

1、今天我们到朋友家去的路上，小朋友还和老师一起唱了一首新歌叫《做客》，我们大家现在再来一遍，(提醒小朋友用好听的声音唱歌，唱“彭、彭、彭时要唱得短点，不拖长音)

2、以后爸爸妈妈带你们去做客时我们小朋友把今天学的新歌唱给客人听。

教学反思：

本节教育活动，从内容到形式，都特别适合小小班的幼儿。因为小小班的幼儿年龄较小，集中注意的时间较短。整个活动过程，都是以“敲门”的情景游戏贯穿，运用幼儿喜欢的生动形象的小动物做角色，将幼儿的注意力集中起来。

音乐制作教案 篇9

音乐制作教案

引言：

音乐制作是一门综合性的学科，涵盖了音乐技术、创作、演奏等多个方面。在现代音乐产业的蓬勃发展下，越来越多的人对音乐制作产生了浓厚的兴趣。因此，如何开展一堂生动有趣的音乐制作教学课程，成为了教育界的热门话题。本篇文章将详细介绍一个关于音乐制作的教案，旨在帮助教师设计一堂能够充分激发学生创造力和音乐表达能力的课程。

一、教学目标：

1. 理解音乐制作的定义和基本原理，了解不同类型的音乐制作软件及其功能；

2. 学会运用音乐制作软件进行声音录制、编辑和制作；

3. 培养学生对音乐创作的兴趣和创造力，提高他们的音乐表达能力；

4. 培养学生的团队合作精神，通过合作完成一首音乐作品。

二、教学内容：

1. 音乐制作的定义和原理（30分钟）

教师向学生详细介绍音乐制作的概念和基本原理，包括录音、编辑和混音等方面的内容。可以通过视频、图片等多媒体辅助工具，使学生更直观地理解音乐制作的过程和方法。

2. 音乐制作软件的介绍和操作（60分钟）

学生们使用自己电脑上的音乐制作软件（如GarageBand、Logic Pro等），教师指导他们逐步学习软件的基本功能和操作方法。例如录制音乐素材、调整音高和音量、添加效果等。同时，教师可以利用投影仪将自己的操作屏幕实时显示在大屏幕上，使学生更容易跟随。

3. 音乐创作实践（90分钟）

将学生分组，每个小组选择一个音乐风格或主题，自行编写一首音乐作品。教师可以给予学生一些创作灵感和指导，例如和弦进行、节奏型态等。每个小组的学生在音乐制作软件上录制和编辑各自的音乐素材，并进行必要的编曲处理。此外，教师应鼓励学生进行合作，互相帮助和分享创意，培养团队合作精神。

4. 音乐作品展示和评价（30分钟）

每个小组将自己的音乐作品进行演示和展示。教师和学生可以对每个作品进行评价和讨论，指出其优点和可改进之处。同时，鼓励学生提供建设性的意见和建议，促进学生对音乐创作的发展和提高。

三、教学方法：

1. 多媒体辅助教学：通过图片、视频等多媒体工具向学生展示音乐制作的过程和方法，使学生更易理解和掌握。

2. 手把手操作指导：教师应根据学生不同的水平和能力，给予个别的手把手操作指导，确保学生能够熟练地使用音乐制作软件。

3. 学生主动参与：学生在学习过程中应积极主动地参与互动，通过实践操作提高自己的技能和创作能力。

4. 合作学习：鼓励学生进行小组合作，互相帮助和分享创意，培养团队合作精神。

四、教学评价：

1. 口头答辩：让学生进行口头答辩，回答与音乐制作相关的问题，检查他们对各个环节的理解和掌握程度。

2. 音乐作品评价：教师和学生对每个小组的音乐作品进行评价和讨论，指出其优点和可改进之处，促进学生对音乐创作的发展和提高。

五、教学流程：

1. 引言和导入（15分钟）：教师简要介绍音乐制作的定义和作用，让学生产生兴趣和期待。

2. 音乐制作的定义和原理（30分钟）：教师通过多媒体工具向学生展示音乐制作的过程和原理，并解答学生的问题。

3. 音乐制作软件的介绍和操作（60分钟）：学生跟随教师一起操作音乐制作软件，学习基本功能和操作方法。

4. 音乐创作实践（90分钟）：学生自行分组进行音乐创作实践，教师给予相应的指导和帮助。

5. 音乐作品展示和评价（30分钟）：每个小组将自己的音乐作品进行展示和演示，教师和学生进行评价和讨论。

6. 总结和延伸（15分钟）：教师对全堂课进行总结和小结，鼓励学生继续探索音乐制作的世界。

结语：

音乐制作作为一门融合了科技和艺术的学科，对于学生的创造力和音乐表达能力有着积极的促进作用。通过本篇教案的设计与实施，希望能够激发学生对音乐创作的兴趣，提高他们的音乐制作技能和团队合作能力。同时，教师应根据具体的教学实际情况进行适当调整和改进，以达到更好的教学效果。

音乐教案(推荐15篇)

我们对“音乐教案”进行了修改以便更好地满足您的需求。教案和课件是老师工作中的重要组成部分，如果还没有写好的话就要特别留意了。编写教案是提升教师教学能力的有效方式，希望这篇文章能为您提供全新的思路和方法！

音乐教案 篇1

各位评委、老师：

大家好！

我叫XX，今天我要说课的题目是选自湖南文艺出版社义务教育教科书第二单元八音和鸣中的民族管弦乐曲《春江花月夜》，下面我就按说教材、说教法、说学法、说教学过程四个部分向各位评委老师说课。

一、说教材

1、教材的地位及简介：

本课主要描绘了一幅山水画卷，月亮在东山升起，小舟在江面上荡漾，花影在两岸摇曳的江南美景。是一个充满诗情画意的、无限美妙的世界。给人们以高度艺术美的享受。主要的乐器是琵琶、筝、箫等。它原是一首琵琶古曲，原名为《夕阳箫鼓》、《夕阳箫歌》等，1925年上海大同乐会的郑觐文、柳尧章首次将其改编成民族管弦乐曲，并改名为《春江花月夜》。之后，经过许多艺术家的精雕细刻，这首乐曲已成为我国传统音乐中的一颗璀璨的明珠。在国际上享有盛名。

2、学习目标和教学重点、难点的确立：

根据新课标的要求结合学生的实际能力，从三维目标出发，我确定了本科的教学目标是：

（1）、知识目标：让学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。

（2）、情感目标：通过欣赏《春江花月夜》培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感，以及学习民族音乐的兴趣。

（3）、能力目标：开发学生创新思维，提高学生欣赏水平。

另外我将本课的学习重点放在了解琵琶、箫、筝的音色以及表现力（琵琶、箫、筝是这首乐曲的主要乐器，也是我们民族管乐队中的重要乐器。掌握和了解它们的音色和表现力，对今后的民族音乐欣赏有着至关重要的作用。），以及重点欣赏其中的“渔歌唱晚”（它是全曲的高潮部分）难点便是学生对乐曲的理解。（为了解决这个问题，我采取了结合画面欣赏音乐的方法促进对乐曲的理解。）

教具：为了更好的完成本科的教学任务，我选用了多媒体课件、音响资料来辅助教学。

3、分析学情： 我就本节课特点分析一下本课的学情：

学习的内容，我的课堂设计以学生参与为主，尽量避免对乐曲进行单一的知识性讲解，充分的发挥学生的想象力和创造力，通过收集材料、讨论、等手段，加强师生之间的合作交往能力，促进学生全面发展，创设愉悦的课堂气氛让学生轻松主动地学习。

二、说教法

根据学生和音乐的特点，我所采用的教学方法的主要是：

（1）、启发式教学法：启发学生展开丰富的有个性的联想，开发创新思维。音乐是看不到，摸不着的，只有启发学生展开丰富的有个性的联想，才能进一步的提高对音乐的理解，每个人的生活经历不同，文化修养不同，往往他们对音乐的感受和理解是不同的。所以鼓励他们展开有个性的想象，只要确实是根据音乐想象的，都是正确的。这样不但能提高他们的欣赏水平，还能提高他们的想象能力、写作能力以及促进创新思维的促进对音乐的理解。

（2）、讨论式教学法：引导学生，展开讨论分析音乐，促进对音乐的理解。

（3）、音画式教学法：根据音乐，我在电脑里放置一些符合本曲意境的几幅江南夜景画，把抽象的音乐变成具象的画面，让学生结合画面来理解音乐，这样能够促进学生对音乐的理解，让他们知道音乐有丰富的表现力。

三、说学法

根据本课的内容特点，根据老师的启发和引导，我认为学生可用

（1）讨论法（可以更好的激起他们的兴趣，通过教师简要概括讨论的情况，使学生获得正确的观点和系统的知识，纠正错误、片面或模糊的认识。此法能更好的发挥学生的主动性、积极性、有利于培养学生独立思维能力、口头表达能力，促进学生灵活地运用知识。）

（2）分析法

（3）想象法等来学习理解本篇课程。

四、说教学程序

1、音乐导入，营造情境。

（1）我的导语是这样设计的：今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品大家都似曾相识。只是有的同学虽然听过到却不知道他的名字，下面我们带着几个问题去欣赏这首曲子：①这首乐曲主要描绘了一个什么样的情景？②这首乐曲用主要乐器是什么？

（带着问题欣赏，这样不但能够提高学生的欣赏质量，还能提高他们想象能力和促进创新思维的开发。要求学生有个性的联想可以与众不同，只要你确定是根据音乐想象的，就是正确的。往往音乐是中性的，每个人的生活经历不同他们对音乐的感受不同，再说，本来《春江花月夜》就是一首古曲，是后人给他取的名。）

2、由学生回答引出讲解主要乐器，结合图片和音响资料认识和了解它们的音色以及表现力。

认识乐器并了解它们的音色

①琵琶：是民乐中的弹拔乐器，有丰富的表现力，往往表现一些气势磅礴的场面。有琵琶独奏曲《十面埋伏》。（接着放有关琵琶音色方面的音响资料。让学生进一步感受琵琶的音色，加深印象。）

②箫：音色悠扬动听，往往表现柔和的月光。（放有关箫音色的音响资料，让学生进一步感受箫的音色，加深记忆。）

③筝：音色明快，往往表现流水，有著名的独曲《高山流水》。（放有关筝的音响资料，加深印象。）

3、展示教师对这首乐曲的感受。（是我根据音乐找到的一幅画，并朗诵诗句，促进学生的理解。）

五、理性欣赏

因为刚才一开始就进行了没有任何提示下的欣赏，让学生有了初步的印象，现在必须系统的、理性的欣赏。让学生结合画面和老师的讲解来理解音乐。

1、展示乐曲的题目《春江花月夜》。

2、介绍《春江花月夜》

3、欣赏

①主题：江楼钟鼓 。主题是全曲的基础，一切音乐都是由主题变奏而来，因此要熟悉主题旋律。让学生看谱子听音乐（节奏自由的散板，具有引子的性质。琵琶用弹挑、轮指等手法由慢而快地模拟了阵阵低沉的鼓声，而萧和古筝奏出的波音则犹如远处钟声回响，水面碧波荡漾，把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得那样细腻。将这段音乐命名为江楼钟鼓是十分恰当的，而且在散音中引出了全曲的主导音型：6 - 126 55 它给人留下深刻印象，也为全曲主要旋律的出现，预作渲染。）

②月上东山（在这段中出现了全曲的主要旋律，这段曲调优美如歌，旋律线如波浪般进行，显得格外柔美与和谐。形象的表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的美丽景致。琵琶、二胡、古筝、洞箫齐奏的音色是那样协调一致又富于典雅的色彩。末尾的洞箫吹奏的婉转呜咽的旋律导入了深远的意境，令人凝神屏息，浮想联翩...）

③风回曲水 利用琵琶的滚奏、轮指来演奏，表现了岸边的花草、垂柳在晚风的吹拂下，婆沙起舞，频频点头的情景。

④花影层叠

⑤水云深际（它是在主题旋律基础上变化而成的，有一种富于动态的格调，这一曲调有低胡等乐器奏出，浑厚低沉的音色不禁使人联想到江面上浊浪推拥、连绵起伏的景象。而后段由洞箫演奏的在一系列后半拍上打音的旋律则好象水鸟在云际鸣叫、飞翔，一会在浪花中嬉戏，一会在高空中翱翔，自由自在，富于生气。这段音乐异常鲜明地刻画了天水共长，一望无际的江面的意境，使全曲情绪由优美而转向壮阔。）

⑥渔歌唱晚（琵琶的领奏好象渔夫一边摇撸一边歌唱，而其他的乐器在每句最后长音的齐奏，又如船上众人的应声和唱，把人们尽兴夜游的欢乐情绪表达得生动有致，也为乐曲增添了诙谐、活跃的气氛。）

⑦洄澜拍岸

⑧桡鸣远濑

⑨欸乃归舟（是全曲的高潮段落，旋律有慢而快由弱而强，乐器由少而多，逐一加人，使得曲调紧凑有力，激动人心，这段音乐描绘小船向归途划去是欢乐的浪声响彻江面，达到了情绪的顶峰。岁后音乐在快速中陡然而止，又回复到平静、轻柔的意境之中，然后转入尾声。） ⑩尾声（飘渺、悠长，好象轻舟在远处的江面渐渐消失。春江的夜空幽静而安详，使人沉湎在这迷人的诗情画意之中，只有最后轻轻的一声锣音，把人们从沉醉中唤醒，方才感觉到音乐的结束。）

六、让学生讨论：

船由远而近，又由近而远，江面上由静到动，又由动到静，江水拍打着江岸。

1、这段音乐主要是用什么乐器来表现这个场面的？

2、是怎样表现的？（通过讨论加深学生对琵琶、箫、筝的音色以及表现力的了解。最后老师总结。①琵琶在力度上由弱到强，在节奏上由缓慢到激烈，表现了船由远而近，越来越多，最后整个乐队加入，表现了江面上人们玩耍打闹的情景。②筝有力的划奏与乐队时强时弱的音响，形成江水拍岸，浪花飞溅的景象。）

我的说课到此结束，如有不当敬请各位专家、评委批评指正，谢谢！

音乐教案 篇2

教学内容：

各位老师好，我说课的内容是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第四单元《音乐剧》，本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，《音乐之声》选曲《雪绒花》，《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

教材分析：

我对教材是这样认识的，通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源，而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

教学目标：

我设计了这样的教学目标：第一是知识目标：通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展；第二能力目标：结合欣赏，多层次的了解音乐剧的艺术特征；第三情感目标：感受体验音乐剧独特的艺术魅力，从而提高学生的审美情趣。

教学重难点：

我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展；而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

教学方法：

鉴于对教学内容的分析和对学生的了解，在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论，自主创编等方法进行教学，来充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，更好的突破本课的重难点。

教学过程：

我重点说一下教学过程：这节课我设计了这样几个环节：

启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结。

一、启发引导

课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》，这首歌是音乐剧《艾维塔》的主题歌，尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离，调动学生的积极性，充分激发学生的学习兴趣，来营造良好的课堂氛围，并由此导入新课学习。

二、知识新授

首先了解什么是音乐剧？我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏，观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合，然后通过交流总结出音乐剧的定义，引导学生自主探究，突出以学生为主的教学思想。

掌握音乐剧的定义后，结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》，了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

三、感受经典

欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字，让学生阅读，接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱，欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种？在出示答案之后，再一次播放资料让学生随唱，之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动，学生了解了音乐剧中的音乐是声乐和器乐的混合，声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式，同时，他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的学习热情，发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离，营造了愉悦和谐的音乐情境，达到了高中新课标的要求。

对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华，因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》，感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景，复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征，让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个，通过屏幕显示加深学生的印象。

四、拓展与巩固

巩固本节内容时，我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉，但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌，放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》，而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

五、课堂小结

我们中国的音乐剧作品并不是很多，通过本节对音乐剧的欣赏，希望同学们以后更多的关注音乐剧，关注中国音乐剧，期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我！

我的说课就到这里，请各位老师批评指正，谢谢！

音乐教案 篇3

各位评委老师：

大家好！

一、指导思想与理论依据

（一）指导思想

本节课将始终把音乐听觉思维放在首位，突出学生的“学”为主体作为指导思想进行设计。

（二）理论依据

本课就以皮亚杰的建构主义理论作为理论依据进行设计。从学生的知识、能力、习惯等多方面的实际出发，引导学生运用自身能力，主动构建新的知识与能力，从而提高音乐素养。

二、教学背景

（一）教学内容分析

1、全册教材相关内容分析：

演唱形式：童声合唱

本册合唱歌曲共三首，《小孩世界》是第二首。

2、核心内容分析：

《小孩世界》是一首曲调明快、活泼的儿童合唱歌曲，歌曲表现了人们向往美好的童心世界，追求愉快欢乐、和谐的生活。这首歌曲是二段曲式结构，大调式。音乐采用四二拍子。速度稍快。

歌词分析：

歌曲的第一乐段歌词淋漓尽致地表达了对小孩世界的美好感情，衬词“啦”更增强了欢乐情绪的表现。第二乐段歌词以小孩的口吻，描述大自然的美好，表现了宽广的山野风光。A段旋律为方整性结构，4个乐句构成，每个乐句都是3+1结构的2个乐节构成。B段旋律为方整性结构，第二乐段节奏舒展，曲调优美抒情，旋律进行出现在高音区与第一乐段形成了对比，这一乐段采用合唱的形式，跳跃的节奏音型与八分休止符的运用，使得歌曲更为活泼生动。

3、相关内容分析：

本课结合核心内容的教学需求把表现领域中的“识读乐谱、演奏”与感受与欣赏领域中“音乐情绪与情感、音乐表现要素”相结合。

（二）学生情况分析

本班学生32人。对他们学习音乐的情况进行了调查：有48%的学生在校外学习乐器。在演唱方面的音准方面不错，尤其部分女生在演唱方面很突出，个别男生学习惯不好，音准不好，影响集体，有待提高。

（五）前期教学状况、问题与对策

通过前期教学中了解到，学生接触过合唱，学生们在柯达伊音阶手势、口风琴、识读乐谱等手段、方法的帮助下都可以做到两声部的音高准确，但是仍存在着需要经过反复演唱才能达到，而且两声部的音色不够和谐等问题。

针对这些现象，我对学生进行了前期的音乐能力的调研，通过问卷调研发现：

第一条节奏练习有30%的同学能够完全准确念出来，50%的同学附点八分音符节奏没念准确，20%的同学错误较多。

第二条旋律试唱有20%的同学能够完全演唱准确，60%的同学在演唱六度音程时不太准确，20%的同学音准较差。

针对这个情况，本课的教学过程的设计安排了适度识读乐谱以及器乐辅助合唱教学的环节，培养了学生运用已有技能解决问题的能力。

三、教学目标

（一）“情感·态度·价值观”目标

学习歌曲体会歌曲表达的儿童对大自然满怀热爱和对小孩世界的美好感情。

（二）“过程与方法”目标

学生在聆听歌曲、识读歌词、识读歌谱、演唱歌曲等环节的学习歌曲

（三）“知识与技能”目标

能够与他人合作准确地演唱合唱歌曲《小孩世界》

四、教学重点与难点

（一）教学重点

歌曲《小孩世界》的演唱

（二）教学难点

歌曲合唱部分低声部的音准

五、教学过程

本课教学由导入歌曲、唱会歌曲、唱好歌曲、课堂小结四个环节组成。具体过程如下：

（一）导入歌曲

教师提出“如果世界都是你们小孩子，大人也变成小孩子了会是个什么样子”的问题。

学生说出感受。

（二）唱会歌曲

1、揭示课题，初听歌曲

（1）教师揭示课题，并范唱。

（2）学生说出感受。

2、模唱歌曲，体会结构

（1）播放范唱音响，学生模唱

（2）学生说出歌曲的两段体结构。

3、分别唱会歌曲的AB乐段

（1）唱会A乐段

出示歌谱请学生唱歌词、歌谱。注意附点音符和切分节奏的唱法。

学生的'演唱歌词对应不准确。看着歌词与相对应的音高，唱歌词时想着相应的音高；或者先按节奏读出歌词，再随钢琴演唱歌词，解决词曲对应问题。

（2）合唱B乐段

请学生分声部唱歌谱。

提醒学生呼吸高声部四小节一呼吸，长音要唱足时值。

二声部的音高演唱不准确。二声部学生用口风琴吹奏旋律，找出吹奏好的学生跟着二声部学生进行吹奏，让琴带着二声部学生，等学生唱稳后不再用琴，解决音高问题。

（三）唱好歌曲

1．音准练习

（1）分声部演唱歌曲，互相聆听。

（2）互相评价音准

2．合唱音色不统一

解决策略：分声部演唱，互相聆听，合唱时互相模仿音色；

3、课堂评价：

评价表

（四）课堂小结

1．回顾歌曲的标题、音乐标记。

2．检测环节：请学生就演唱歌曲的合唱部分，或者说一说演唱歌曲怎样才能算是好听的声音等等。

六、学习评价方式

本课的学习评价方式包括教师评价和学生自评。

七、教学设计的特点

（一）从学习的需求出发设计教学，掌握音乐知识。

本节课的设计将关注、发展学生的音乐听觉思维贯穿于课堂教学的始终，依据音乐课堂学习的需求设计教学。

（二）从学生能力的起点出发进行教学，提高音乐能力。

本节课的设计以学生的“学”为主体展开，设计了多种符合本班学生特点的活动。比如语言导入、识读乐谱、口风琴辅助等环节，都是在学生已有能力的基础上展开的，加强了对合唱音响的感受。

音乐教案 篇4

说目标

1、让幼儿学习用问答句的形式演唱歌曲《金色太阳》；

2、引导幼儿用肢体节奏感应歌曲；

3、通过活动，认知方位并尝试创编歌曲；

4、幼儿体验音乐活动的乐趣，

难点

目 标 1

重点

目 标 2、3

说准备

（录音带 各色太阳图片 呼啦圈 黑板画）其中各色太阳图片和呼啦圈是这一活动准备中的关键和亮点，因为凭我们的感官，只看见太阳外表的颜色—红色，出示各种颜色的太阳图片，可以帮助幼儿创编歌曲，突破重点：创编歌曲。同时用呼啦圈扮太阳，也是孩子们很感兴趣的地方。

说过程

1、游戏

通过游戏“找一找”，导入活动，让幼儿很快的投入到学习兴趣中来、并为后面的活动作好铺垫；

2、进入主题活动时

①、利用教具（各色太阳）和播放录音，给幼儿直观的感觉，同时让幼儿熟悉歌曲的旋律；

②、通过学习用身体某些部位感应歌曲节奏，这样可以边听音乐边完整地用肢体节奏演奏歌曲，达到目标2;

③、在幼儿熟悉歌曲旋律的基础上，分发给幼儿图片颜色、方位，通过教师问幼儿答、分组幼儿互问互答的形式，尝试创编歌曲；

④、利用呼啦圈扮太阳，进行游戏，使幼儿在游戏中巩固歌曲，体验音乐活动的乐趣，营造快乐的气氛。

设计意图

在日常的音乐教学活动中，我们一般就注重让孩子们学唱歌曲，而忽视了孩子们创编歌曲的能力和想象力；仅限于用嘴唱、用耳听，很少把动作、舞蹈和语言有机地结合起来；还有为了让孩子们上课时保持安静，老师经常会采取拍手的方式，让孩子们也跟着拍。但孩子们拍节奏仅限于用手，对于尝试用身体的其他部位拍节奏，却很少。在这次音乐活动《金色太阳》教学中，我尝试用我学习到的粗浅的奥尔夫音乐教学原理，结合《纲要》中提到的：“选材的内容既要符合孩子的现有水平，又有利于其长远发展。”让孩子们学习用身体的部位学拍节奏，用肢体语言打招呼，即兴创作等，通过游戏的方式，从而创设快乐的活动，营造快乐的气氛，引导幼儿快乐大胆地表现。综合以上因素，我就设计了这节音乐活动《金色太阳》。

音乐教案 篇5

第1篇：我要上小学教案

这篇我要上小学教案范文是我们精心挑选的，但愿对你有参考作用。

一、单元名称：我要上小学了

二、主题来源

孩子们从幼儿园大班进入小学，是从学龄前向学龄期跨越的重要时期。短短的时间里，他们的学习和生活将会发生重大的变化，为了帮助孩子们尽快适应学习和生活的变化，顺利地入小学，我们设计并开展了大班主题活动《我要上小学啦》。

三、主题目标

1、珍惜自己在幼儿园的生活经历，通过回忆谈话、制作纪念册、学唱毕业歌等形式，表达自己的离园之情及对老师的谢意。

2、让幼儿意识到自己是一名即将上小学的大班小朋友，激发他们向往小学的欲望和热爱幼儿园、热爱老师的情感。

3、使幼儿初步了解小学生上课、学习的基本情况，了解应该为入小学做好哪些准备工作，激发幼儿做一名小学生的强烈愿望。

4、能大胆表现自己毕业在即的感受和体会，展现个人的能力和才艺。

5、发挥主人翁意识，积极参与活动，体验自信，感受快乐。

四、主题环境创设：

（一）活动室墙饰

1、小学生校园活动的资料、照片，布置成"小学生学习游戏"的专题展览，创设我要上小学的氛围。

2、幼儿绘画作品"我心目中的小学"、"我们就要毕业啦"主题系列墙饰。

（二）美工区

1、准备绘画、制作用的材料，方便小朋友继续制作离园纪念册及制作毕业宣传海报。

2、做毕业典礼的手工作品准备，如：制作拉花、彩球、博士帽等。

3、教师和幼儿共同制作献给幼儿园的礼物，手工粘贴作品"可爱的幼儿园"和立体作品"我心目中的小学"。

（三）语言区

1、提供有关毕业主题的书籍。

2、提供可让幼儿阅读、交流、讨论的有关小学的照片、图片、图书等。

（四）操作区

提供小学生用的学习用品，小朋友自己选择用，并学习分类整理，也可与整理小书包密切联系起来。

（五）结构区

提供各种积木、辅助材料，供幼儿拼插搭建"我心目中的小学"。

五、家庭与社区教育

1、向家长介绍本主题网络及需要家长帮助孩子做的入学准备工作。

2、家长在家提醒幼儿按时作息，养成在规定时间里完成一定任务的习惯。

3、请家长协助幼儿排练节目为参加毕业典礼活动做准备。

4、家长多给孩子讲上学的趣事，激发幼儿的求知欲望及入小学的迫切愿望并多带孩子熟悉上学路线，了解上学的规律，减少心理焦虑，做好入小学的充分的心理准备。

5、向家长发放幼小衔接调查表，了解孩子的具体情况，以便家园配合更好的开展幼小衔接工作。

6、聘请有经验的小学校长为家长举行"幼小衔接"家庭教育讲座，向家长介绍孩子入小学前应做的准备工作。

7、带领幼儿去参观"耦耕小学"。

六、主题活动的开展

1、谈话活动：今年毕业典礼做什么？

2、制作"毕业活动"宣传海报，布置毕业生走廊、活动室环境以及与主题相适应的活动区，如：小小学堂等。

3、组织幼儿制作博士帽，共同排练毕业典礼的节目，

4、互赠毕业留言（留画）、填写离园纪念册。

5、家长参与活动：请耦耕小学校长为毕业班家长讲座，发放"幼小衔接调查表"。

6、照毕业照。

7、组织幼儿参观小学。

8、健康领域：我的小书包，放学路上。

9、毕业班全体小朋友制作毕业纪念品，制作毕业班小朋友送给幼儿园的礼物。

10、召开毕业典礼，邀请毕业班家长共同参加。

第2篇：我要上小学教案

希望你能喜欢这篇我要上小学教案范文。

主题说明：

从幼儿园进入小学，是孩子成长过程中的一个重要转折，帮助孩子做好准备，顺利渡过这一转折，是幼儿园与家长的责任和义务。

学龄前期是以游戏为基本活动的时期，孩子对父母和老师有很强的依赖性。如在幼儿园，无论集体教育活动，户外活动，还是吃、喝、拉、撒、睡等生理活动，都是在老师无微不至的照顾和指导下进行的，他们的主要任务是快乐地玩耍，伴随着游戏成长。进入小学后，孩子们以正规的课业学习为主，同时，小学的管理模式、生活制度、学习方法、人际交流等各方面都发生了变化，对孩子的任务意识，规则意识，独立性，主动性及与学业相应的运算能力、理解能力和用符号的能力等都提出了更多的要求，如果这方面孩子没有很好准备，将会造成人学后的诸多不适应，甚至造成孩子在学习中没有成功感，没有自信心，失去对学习的兴趣，导致厌学的恶果。选择本主题的主要目标是为幼儿向小学过渡做好生理、心理、智力、能力和行为习惯等方面的准备，以帮助幼儿顺利进入人生的新历程。

本主题从幼儿感兴趣的热点问题和自身发展需要出发，选择有利于幼儿综合素质的提高内容，如“要毕业了”、“做个小学生”、“学校什么样”、“小学生的生活”等，让幼儿感受自己长大了，越来越能干了，需要学习更多的知识和本领了；知道小学与幼儿园的不同，小学生要会自己管理自己、照顾自己，要遵守纪律，用心学习等等，为幼儿顺利适应小学生活打好基础。

主题目标：

1、初步了解小学生的学习和活动，向往当个小学生。

2、熟悉了解如何爱护和正确地是哟偶那个学习用品。

3、模拟小学生的生活，初步感受小学生的学习活动。

4、体会我们已经长大，以愉快的心情迎接毕业。

5、愿意大胆尝试，并与同伴分享自己的心得。

活动名称：我的同学

活动目标：

1、辨别人物特征及位置并进行记忆，增强方位知觉感。

2、向往小学生活，对结交新同学感兴趣。

活动准备：逻辑狗板、卡片。

活动过程：

一、聊聊同学、表达自己的感受

出示“同学”字样：什么是同学？你有几个同学？你最要好的同学是谁？

小结：在你们身边有你最要好的同学、有你觉得最有趣的同学、同学们在幼儿园里一起生活、学习，有了很深的感情。

二、记忆游戏，引发认识新同学的愿望

1、交流已有经验

到了小学，你会认识许多新同学。有什么办法能很快认识新同学呢？

小结：先了解你的新同学，比如用心记住新同学的名字，记住他们的特点，然后再主动和他交流，这样他就会愿意和你做朋友了。

2、游戏：认识新同学

（1）出示图片，这里有好多新同学

有几个新同学？他们分别叫什么名字？

你有什么好方法能记住他们的名字吗？

小结：把新同学的长相特点和名字联系起来，会记得更牢。

（2）老师给大家安排了座位，你有什么方法记住他们每个人的位置？

小结：可以按照左右前面方向记、可以先记住一个人的位置，再记住其他人在这个人的什么位置……

3、幼儿操作卡片。

4、验证、交流；你是用什么方法记住他们的座位？

小结：当你想要认识新同学，先要了解他，然后和他多交流，就能做朋友了。

主题反思：

《我要上小学》这一活动是以幼小衔接为主，情感为主线的一系列生动的活动。我们以幼儿参观小学掀开主题活动的帷幕，到对小学的好奇、想要上小学，再到对幼儿园的依依不舍、对老师朋友的分别，都体现了大班幼儿的年龄特点，情感发展。与此同时，一系列活动中教师、家长的参与也是我们作为成人参与者心灵受到了孩子们的触动，萌发了想要为孩子留住幼年回忆的想法。

“走近小学”

我们组织孩子参观了回民小学，观摩了小学的环境、操场、实验室等场景，并通过小学教师的见面、解疑，消除了幼儿对小学的陌生感，担心自己没有办法适应小学生活的无安全感，通过对小学生活、学习、交往的了解，逐渐萌发了孩子们“我想上小学”的崇敬、兴奋的心理。在这样的过程中我们为孩子提供了一系列小学的材料、背景，通过一个个生动的故事、歌曲、画面等等为孩子做了入学前的心理适应工作。

“了解小学”

我们以墙饰创设为载体来了解孩子的真实想法，孩子自己提出有关小学的问题，自己设计“了解小学”的方案，并大胆实践，通过墙饰设计来表达丰富的情感，来解答心中的各种疑惑。孩子在利用各种途径寻求知识、丰富经验的过程中，各方面能力得到发展，他们以主人的身份参与了整个环境的改变，满足了探究的需求，也对小学生的生活、学习有了更多的了解。当墙面作为作品展示空间出现在孩子面前时，是一种信息的传递。这种信息作用于幼儿头脑中碰撞出新的生活经验，看到自己的成果能够与更多的小朋友分享，他们是多么激动和开心，幼儿真正成为学习的主人。

“离园时刻”

随着上小学的兴奋渐淡，离园的忧伤逐渐提升，对幼儿园的不舍：滑梯、操场、玩具、乃至桌椅，都是那么的依恋；对老师的笑容、声音、亲切，都是那么的难以忘怀；对朋友的嬉戏、玩笑、生活，都是那么的难舍难分，孩子们开始从对小学的模拟到一次次认真地模拟幼儿园的生活，他们想要把幼儿园深深的刻在脑海，作为幼时最美好的回忆。这时的我们，无论是老师还是家长，都尽力得想要为孩子们做点什么。

带着对孩子们的不舍，我们准备了大量的活动：设计名片、离园纪念册……都以情感、友谊、亲情为主线的，家长们更是积极参与，给孩子们准备了离园小礼物、拍照、摄像，通过多样的方式为孩子留住这一切的美好。

通过这次主题活动的开展，给了我们不少启示。孩子的兴趣与需求是活动的生长点。作为教师，我们要满足孩子的兴趣与需求，并为孩子提供展示的物质条件和实现想法的精神空间。

主题是孩子积累经验，学习知识的过程，教师是活动的.主导，对于孩子表现出的愿望想法给予积极回应，并将活动的目标与孩子的需求相结合，采取多种有效措施，丰富孩子的经验，使活动深入开展。相信孩子，将孩子作为主体，老师要真正成为孩子活动的观察者、倾听者、提问者、合作者，并为孩子的发展提供一切可能性。

第3篇：我要上小学教案

猜你正在找我要上小学教案的怎么写？那么就给你这篇范文参考。

我们在开展“我要上小学”主题活动时，根据班级幼儿实际，深入挖掘各领域相关可操作的内容，设计了系列区角活动，以期通过智力游戏、角色游戏、绘画制作、音乐表演、建构等活动形式，促进幼儿各方面的发展，帮助幼儿做好相关的入学准备。

一、区域名称：喜洋洋工作室

内容(一)芝麻开门

目的：通过开启大门、解读任务、完成任务等一系列游戏，培养幼儿做事的坚持性，提高幼儿的责任意识。

材料提供：在墙面上布置用KT板做的1O扇上了锁的门并编上1～10的号码，每扇门上贴一首古诗，门内藏一份任务书(图文结合形式)，每份任务书上设计三个游戏任务。

操作提示：

1．寻找与门锁相匹配的钥匙打开门(在此过程中可念念贴在门上的古诗)，领取任务书。

2．阅读任务书，根据任务书提示逐一完成游戏任务，并领取相应的奖品。

3．司以上单独或与朋友合作游戏。

例：任务书

第1关：请你想办法量一量午睡室的小床有多长。

第2关：请你破译3位好朋友的电话号码，记在自己的联系本上。

第3关：请你画出积木的轮廓，并量一量它的长度。

奖项设计：

1．全部完成三关任务的小朋友得一枚大五角星。

2．完成两关的小朋友得一枚大爱心。

3．完成一关的小朋友得一枚小爱心。

4．一关都没有完成的小朋友继续努力哦!

内容(二)棋类游戏

1．苗苗棋

目的：初步了解一年级小学生的争章活动，体验合作游戏的快乐。

材料投放：将起点、终点标志，小学生各种奖章的图文介绍(如大雁章、熊猫章、白鸽章、孔雀章、海豚章、蜜蜂章)以及相应的进退规则等制成图片，贴在泡沫垫板上。

操作提示：

(I)两两合作，将泡沫垫板任意连接成苗苗棋谱(注意起点与终点的摆放位置)。

(2)两人以自身为棋子，轮流掷骰子，根据骰子上的点子数及棋谱上的图文提示走步(如“上课大胆发言”得熊猫章——进一步；“乱扔果皮纸屑”取消白鸽章——退一步等)，先到达终点者获胜，并记录游戏结果。

2．银行棋

目的：

能根据棋谱规则游戏，提高加减运算能力。

材料投放：

自制棋谱、骰子、棋子以及1元、2元、5元的钱币，记录表格—份。

操作提示：

(1)每人领取1O元钱币，选择一枚棋子掷骰子行进，并根据棋谱上的奖罚规则进行相应的钱币加减换算。

(2)到达终点者各自算出最终剩余的钱币数目，多者为胜，并记录结果。

二、区域名称：麦兜小学

内容(一)友谊互联网

目的：通过破译电话号码的活动，初步学习简便的加减口算方法，梳理和提升加减口算经验。

材料投放：在墙面上张贴每位幼儿的自画像以及自编的电话密码，小记录本笔。

操作提示：

1．按同伴自编的电话密码进行加减运算，得出其电话号码并记录结果。

2．按班级留存的幼儿电话簿检验破译结果，和同伴比赛，看谁破译速度快。

内容(二)小学生的好朋友

目的：了解小学一年级学生所用的物品种类，练习快速、有条理地整理书包、文具盒。

材料投放：

1．文具盒、书包的大图片以及书本、玩具、文具、水壶、餐巾纸等物品的小图片，用贴绒材料把这些图片贴到墙上。

2．书包、文具盒、书本、橡皮等学习用品。

操作提示：

1．在墙面上操作，将相应的物品图片粘贴到“书包”内或“文具盒”内。

2．尝试有序地整理实物文具盒，并能根据课程表学习整理小书包。

内容(三)模拟小课堂

目的：通过角色扮演萌发对入小学的向往之情。材料投放：

1．小学生用的课桌椅，课程表，一年级课本，文具盒，小书包，绿领巾，队长标志。

2．下课十分钟体验区(在走廊一角提供绳子、羽毛球拍等游戏材料)。

操作提示：

1．自主选择“模拟小课堂”活动(5～6人为宜)，推选小老师一名，并竞选班长、队长(选中者戴绿领巾、队长标志)。

2．模拟小学生上课，可依据课程表由小老师组织活动(如：语文——阅读识字，数学——加减法速算，美术——折纸比赛等)，并进行下课十分钟体验(做课间操、跳绳、踢毽子……)。

三、区域名称：小叮当作坊

内容特别的礼物

目的：

1．制作美观、有意义的卡片、名片、手工作品、写一封特别的信或画一幅有关小学的意愿画等，用于留念、同伴间相互赠送或送给弟弟妹妹。

2．体会感谢和祝福他人的特别方式，激发幼儿和同伴、幼儿园之间的深厚感情。

材料投放：美工纸，绘画纸，折纸步骤图，装饰材料，花边剪刀，压图机，双面胶等。

操作提示：

1．了解离园纪念卡、名片等的用途。

2．有针对性地想象制作(如幼儿园景色、好朋友画像)。

3．展示作品，分享经验。

四、区域名称：皮卡丘乐园

内容我心中的小学

目的：激发幼儿对小学生活的向往之情，提高合作能力。

材料投放：各种积木、牛奶盒、牙膏盒、废旧纸箱，等等。

操作提示：

1．在参观过小学、了解小学校园主要设施的基础上利用积木搭建心中的小学。

2．利用废旧材料装饰“校园”，如用自制的小树、花朵等绿化“校园”。

五、区域名称：雀之林舞台

内容快上一年级

目的：练习敲打各种节奏，表演与幼儿园毕业以及上小学有关的音乐作品，感受音乐的美妙，加深对小学的向往之情。

材料投放：自制小乐器(装有米、豆子等的罐子、瓶)，打击乐器，节奏卡，小舞台背景，话筒，纱巾，彩珠等，录音机，音乐磁带《快上一年级》《妈妈的眼睛》等。

操作提示：

1．自己组合节奏卡，并尝试用各种小乐器敲打节奏。

2．自由编排节目单，大胆合作表演。

3．可与“模拟小课堂”衔接，在“下课十分钟”作互动演出。

音乐教案 篇6

各位评委、各位老师，下午好：

又到了鸟语花香，桃红柳绿的季节，春姑娘如期的和我们相约，小草探出脑袋，花儿散发芳香，小鸟枝头歌唱，还有，你听，沙沙沙，沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天 说课的课题《春雨蒙蒙的下》。

新课程标准指出，音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。

一、说教材

1、教材分析

歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课，教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天，是一首歌词简洁隽美，曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨，热爱春天，对春天充满希望。

2、教学对象分析

五年级的学生认知领域进一步扩展，体验感受与探索创新的活动能力增强，应引导学生积极参与，大胆表现，展示个人魅力。

3、目标的确定与分析

①知识目标：指导学生用连贯，平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注重二声部的合唱技巧，做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

②技能目标：充分发挥学生的艺术想象和创造力，培养音乐感受与鉴赏的能力，通过积极参与各种不同的音乐活动，保持学生对音乐的兴趣，培养学生的综合能力。

③情感目标：使学生由衷的赞美春雨，热爱春天，珍惜春天的大好时光。

4、重难点的确定与分析

①重点：正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力，使他们更加热爱春天。

②难点：歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

5、教时安排

我将本课设为三课时，本课时为第二课时，学生在初步感受和学习歌曲旋律的基础上，正确且有感情的演唱歌曲，并通过各种音乐活动培养学生的综合能力，激发他们喜爱、赞美春天的情绪。

6、课前准备

教师：多媒体课件 钢琴 情境创设

学生：自制模仿雨声的乐器 同一首歌节目表演

表演春天的头饰、道具

二、说教法、学法

音乐教育不是为了培养专门的音乐人才，而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他从中受益，所以教学活动的设计应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。

（一）说教法

1、情景设置法——设置春天，春雨的情境，调动学生的.学习兴趣。

2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。

3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间，把他的才能展示给大家，有助于增强学生的自信心，提高积极性。

4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成，丰富学生的视野，获得多种体验。

（二）说学法

1、体验法——让学生置身于音乐表演中，使他们获得愉悦的感受和体验。

2、模仿法——用人声模仿大自然的声音，并配合表现出来，创造意境。

3、创造法——自己创编舞蹈，制作乐器等形式不仅让学生动起来，更重要的是培养了他们的创造能力。

4、合作法——分组讨论合作，让每个学生互动脑筋，团结协作。

三、说教学过程

（一）创设情境，感受体验

导语：春天来了，她的使 者——春雨也悄悄来了

你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下，让我们在雨中歌唱舞蹈，尽情的欢笑

活动：学生随音乐自由的律动，创设情境，教师轻吟诗歌《春雨沙沙》

意图：学生充分的置身其中，感受和体验春雨的美，从而引导学生情随意走，达到审美教育中寓教于乐的目的，获得身心的愉悦，大大的调动学生的学习兴趣。

（二）学习歌曲，合作探究

1、导语：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无，最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。

活动：学生在教师引导下进入情境

教师范唱歌曲

意图：体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验，在美的情境中，学生情不自禁的想要学唱歌曲。

2、活动：学生用LU 来体会歌曲的韵律

意图：学生既熟悉了旋律，又发现歌曲中的难点

3、讨论：怎样才能正确的表达歌曲，让歌曲更富有魅力

活动：学生分组讨论，边总结边实践体验

总结方案如下：

①整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注意连音与非连音的对比；

②注重二声部的歌唱技巧，做到音量均衡，音色统一，音准和谐；

③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号，在“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号；

④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半，换气敏捷。

意图：新课标分析中高年级学生参与意识，合作探索的能力更强。让学生自己体验总结，并在实践活动中感悟，不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识，并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

4、导语：这首歌不但旋律动听，歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”句式对称整齐，色彩丰富。

让我们随着音乐有感情的朗读歌词

5、完整的演唱歌曲

意图：在多媒体的辅助下，面向全体，通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味，学生再来完整的演唱歌曲，体会旋律和歌词共同赋予的美，充分体现“以音乐审美为核心”的理念，体验合作的愉快和激情，进一步启发学生赞美春雨，热爱春天的感情。

三、表现歌曲，参与创作

活动：学生用自制的乐器（装沙的袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音）来模仿雨的声音，为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。

意图：新课标指出，表现是实践性很强的音乐学习领域，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形成表达个人的情感，享受到美的愉悦。

四、拓展延伸 才艺展示

走进春天同一首歌校园联欢会

导演 策划：全体师生

节目单：

1、同一首歌（全体师生）

2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》（学生）

3、配示诗朗诵《春》（师生）

4、合唱《春雨蒙蒙的下》

（学生）

5、诗词串联《春天里的古诗》（学生）

春雨 韩愈《早春呈水部张十八员外二首》

春江 白居易《忆江南》

春花 杜甫《绝句》

春风 罗洪先《后园咏》

6、舞蹈《雀之灵》（教师）

7、器乐联奏（学生）

古筝《春江花月夜》

笛子《早春》

手风琴《杜鹃圆舞曲》

8、歌舞《小鸟小鸟》 （学生）

9、春天的寄语（师生）

10、同一首歌 （全体师生）

意图：这是一台联欢会，一台属于学生自己创作的联欢会，它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景，以极具审美体验的春天为主题，面向全体学生，以学生为主体，师生互动，共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中，通过自己的想象与创造，全面的培养了学生的综合能力，使课堂呈现勃勃生机，充分反映了课程改革的新理念。

五、教学启示

随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程，教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养，使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力。作为一名专职音乐教师，我将朝着这个方向继续努力，不当之处，希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家！

音乐教案 篇7

一、说教材

1、教材内容

本课的教学内容是人教版小学音乐第六册第四课里的一首歌《我是小音乐家》。

2、教材分析

《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。

歌词生动地表达了孩子们美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲、

3、教学目标

①通过听，唱《我是小音乐家》感受音乐的表现力，了解“吉他、提琴、法国号”几种乐器的音色，及几个地区所在的国家。

②引导学生唱准歌词的弱位起唱；掌握八分休止符。

③积极参与课堂活动，发挥想象，自编歌词。

4、教学重点

准确完整地演唱歌曲《我是小音乐家》。

5、教学难点

发挥想象，自编歌词。

二、说学法

1、综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

2、充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。

3、以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

三、说学法

本课主要在教师的启发引导下，了解"吉他、提琴、法国号”几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

四、说教学过程

第一环节：导入

这个环节使学生通过实现自己的理想，明白一个道理：只有从小好好学习长大有真本领，有了真本领才能实现自己的理想；实现了理想才能服务于社会。

第二环节：聆听范唱

教师放录音范唱，请同学们注意听，然后告诉老师歌词唱了些什么？教师课再用手风琴伴奏范唱一次。

采用聆听范唱可使学生熟悉旋律，了解歌词的内容与情感，为后面的学唱和表演打下基础。

第三环节：学习歌曲《我是小音乐家》

1、了解相关文化知识

板书：英国→伦敦；德国→柏林；法国→法国号；

吉他→弹奏；提琴→拉奏；法国号→吹奏；

2、歌曲欢快、活泼、速度较快，弱起节拍贯穿全曲，演唱时尤其注意弱起节怕（每句开头）

3、用听唱法，分段学唱，在学习中插入八分休止符，让学生能在歌曲中感受其效果。

4、跟着老师的琴声完整演唱多遍。

5、自编歌词、

老师指导学生，模仿歌曲中的歌词，发挥想象编写新的歌词，并唱出、

第四环节：小结、

采用这一环节，可概括本节的主要内容、总结一节的情况，表扬表现较好的同学，要求学生以后要好好学习，长大才能实现自己的理想、服务于社会、

音乐教案 篇8

尊敬的各位评委你们好：

今天我说课的题目是 版 第 册第 课，题目是 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二 、 学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

三 、 教材分析：本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

四 、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1.通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐感受力和鉴赏力。2.通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调能力，增进群体意识、有感情的演唱歌曲。3.教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

五 、 结合学生的实际本课的重难点应是：能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。难点是：发展学生想象培养学生的创造力。

六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

七 、 本课的教具是多媒体。

下面是本课的教学过程分为：1.情境导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱歌曲4.拓展延伸培养学生创造5自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

第一环节：情境导入

为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。

第二环节：利用教法克服重点和难点。本环节也是这节课的重点环节。 结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如：节奏难点的解决方法：四分音符用双手拍肩，八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如：音准难点的解决方法：可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。（具体的方法应根据教材而定，随机应变）还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。

第三环节：准确完整的演唱歌曲。演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能主动的参与互动教学并能自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境，并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法（举例：应根据教材进行举例）充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。

第四环节：拓展延伸培养学生创造

有感情就有想象，从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与，培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力，增进群体意识，培养团队精神。

第五环节：自评互评培养鉴赏力

本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互

评和老师的随堂评价，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：这节课你学到了什么？歌曲中你最喜欢那一句？在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。

小结：以上是本课的总阐述，不到之处请评委指正。

说 课 内 容

一、说教学内容

1、单元主题分析（文性、知识技能方面）

2、歌曲、欣赏内容分析（出于何种考虑把这几项内容放在同一课。）

二、结合学情说教学目的

1、情感与态度

2、知识与技能

3、过程与方法

（这三个维度无需很清晰）

三、教学准备

1、多媒体

2、实物

四、结合理念设计流程与方法

1、突破难点的方法要重点讲

2、环节之间的过渡也很重要

3、在每一环节中自己的设计理念要渗透着讲

说课注意点：语速、语感、体现学科特点、详略得当。

音乐教案 篇9

一、说教材：

本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。 七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为： 认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》； 情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。

引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

二、教法和学法：

（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

一、创设情境，引人入胜；二、学唱歌曲，演绎音乐；三、查找音乐，拓展延伸

三、教学过程：（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。 导出课题《长江两岸》。

（二）学唱歌曲，演绎音乐：1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。

欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。

2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

读歌词，品意味。 歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。

看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。 在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。

3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。 最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。

（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

音乐教案 篇10

各位专家、各位老师：

大家好！我说课的题目是《歌曲的演唱形式》，选自湖南文艺出版社初中音乐七年级第三单元《美妙的人声》第二课时。下面我就从说教材、教学对象，教学策略及设计、教学媒体的设计、教学过程及分析和对教学效果的预测等方面向各位专家、老师说说我是如何进行《歌曲的演唱形式》的教学设计的。

一、说教材

1．说课题在课程标准中的规定

新课标要求：通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。

2．说教学目标

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识能力、过程和方法、情感态度价值观，这三个维度出发，我确定本节课的学习目标：

认知目标：通过听、唱、想、创作等形式体验、辨别歌曲的演唱形式。

能力目标：通过探究式学习和歌唱让学生从中感受各种演唱形式的特点的同时培养学生搜集、整理和展示信息的能力以及实践探究能力。

情感目标：通过分组完成任务这一活动培养学生的学习能力、与他人的合作精神。

3、说教学重难点

依据：新课程标准中提到：音乐教学过程，应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。为此，我将本课的教学重难点确定为通过探究式学习和歌唱分清各种演唱形式。

二、说教学对象

教学对象为七年级学生,他们刚进中学大门，对初中的一切都感到新奇，求知欲特别强，上课也能认真听讲，这是上好音乐课的基本条件。但小学和初中的教学方法有很大的区别。小学以唱游为主，注重在游戏中掌握知识；初中学生自我意识加强，课堂教学更需要知识的融会贯通，更需要理性的分析和引导。所以，教师应该在如何引导学生自觉学习音乐上下工夫，培养学生学习音乐的兴趣。

三、说教学策略及设计

（一）精选教法、让学生想学

音乐课不单纯是教学生唱歌，学生还要看、要听、要动。要让学生充分的感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐。本课我注重师生互动，学生自主学习，重视音乐实践活动和音乐创造。为此我精选了以下教学方法：

1、自主探究法：引导学生通过对资料的搜集、整理、交流和展示，学会主动探究、获取知识，让他们在感受音乐的魅力的同时，享受亲历知识产生过程的快乐。

2、情感体验法：让学生带着对歌曲的体验进入课堂，引导学生用自己对歌曲的体验去感受歌曲的演唱形式，从而进一步认识、理解、分辨歌曲的演唱形式。

（二）暗授学法、让学生会学

1、在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多唱、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力。

2、 激发学习兴趣，使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识，变被动为主动。

3、 重视教材与相关文化的融合，运用音乐与信息技术的结合，开辟了学生主动参与和探索发现的园地，激发学生的学习兴趣。如： “让学生运用会唱的歌曲采用不同的演唱形式进行表演”、“小组合作讨论将组内各个成员的意见统一成小组意见”强调学生体验、参与、探索的乐趣。

四、说教学媒体设计

1、让学生运用baidu 、ggle等搜索引擎查阅资料。每个学生作为歌曲的研究工作者都动手查阅资料并将资料整理，小组为单位以口述的方式上交研究报告并在全班交流。

2、让学生在教师的网站上测试。测试的内容是根据你所听到的歌曲说出其演唱形式，在每次提交答案后都可以得到评判，还可以重复答题。

五、教学过程

活动一导入新课、创设情景、激趣研究

（1）教师给大家送一份本周的见面礼:为大家唱一首歌《雪绒花》

（2）提问引出课题,组织学生讨论，帮助学生整理。

（3）创设情境，将学生设定为特定的身份，组织学生在网络上搜索相关资料

（1）学生集体为老师唱一首《雪绒花》 作为回赠

（2）学生讨论后回答

(3)在网络上查阅资料，并学着整理在网络上获取的资料。

（1）以互赠见面礼的方式拉近与学生的距离，激起学生的兴趣，同时让学生复习第一单元歌曲《雪绒花》

(2)共同整理出独唱、齐唱的特点。导入新课

(3) 小结出几种典型的形式。创设情境，将学生设定为特定的身份，要求他们完成以下任务，由于特定身份学生会很积极去完成任务。

活动二 探究学习，口述交流，听唱体验

（1）组织学生分组各自按不同任务进行探究式学习

（2）组织学生用口述的方式在全班进行交流，并以个人观点参与到其中，进行小结。

（3）在交流到对唱时介绍刘三姐对歌并让学生亲身体验它的魅力。在交流到轮唱时通过《啊，朋友再见》来体验其特点

（1）学生分组进行探究性学习，在网络上搜索资料并将其整理，整合形成小组的研究成果

（2）学生在全班展示自己的研究成果

（3）学生用听、唱、创编等方式体验歌曲的演唱形式

（1）通过交流、讨论，学生感受到歌曲可以由这么多不同的演唱形式的同时，自己的表达、合作、探究的能力得到了展示，这对培养学生兴趣、增强学生自信心有着重要意义，而且又能较好地落实教学重点。

（2）突出学生的主体性，帮助学生交流、分享、体验，让大家分享探究和获取知识的快乐，实现教学过程在具体情境中的动态生成

（3）对本土歌曲的体验，与乡土教育相结合。复习了第一单元歌曲，让学生有想把会唱的歌曲都用不同形式表现出来的愿望。通过想象活动的开展，培养学生的创新能力。

活动三小试牛刀

教师在课前为学生制作好测试的网站并将其放在服务器上运行学生在网站上测试自己本节课里的研究成绩这是对学生学习情况的评价量规，学生自己也可以进行自我评价，教师也可以对学生进行整体评价。

六、说对教学效果的预测

1．通过教学，我预计会达到以下教学效果：

（1）学生能准确地辨别各种演唱形式，并能较好地掌握各种演唱形式的特点

（2）学生体验到了自主学习、主动探究并获取知识的快乐，这对帮助学生转变学习方式，提高学习《音乐》课的兴趣有着重要意义。

2．可能出现的问题：

（1）学生在自主探究式的学习后没有及时对整理结果和体会进行文字性或PPT形式的小结，导致课堂讨论活动的结果无法形成文字，不能加深学生对所学知识的印象。

（2）学生的活动积极性很高，所查找和展示的资料比较丰富，导致教师对每个活动时间分配不好。

以上是对《歌曲的演唱形式》的教学设计，谢谢大家！

音乐教案 篇11

一、说教材

各位评委老师大家好，我说课的题目是《音乐与电影电视》，本课位于高中音乐欣赏（全一册）第三单元《音乐与姊妹艺术结合》中的第二十课，这节课在整个教材和单元的地位非常重要，同时也非常新颖和适合学生。具体体现在：

1、音乐作为人类文化的重要形态和载体从来都是与其他文化相互作用相互联系的。而音乐与电影电视的联系较之其它学科要更加紧密，因为他们有着相同的艺术特征即（艺术的形象性和情感性）。

2、动人的电影画面和优美的音乐相结合，增强了学生的学习兴趣，在教材中也是非常新颖的。

3、音乐知识与电影电视知识相结合是符合高中学生的文化修养和知识结构建立在多学科基础上这一特点的。

二、教学目标

根据教材提供给教学的大体内容和主要活动方式，结合自身条件和学生情况我制定了以下三点教学目标。

1、知识目标：了解电影音乐及其作用。

2、能力目标：培养学生创新精神和审美能力，调动学生的求知欲。

3、德育目标：珍惜生命呼唤真爱和高尚的道德情操。

三、教学方法：

采用多种方法相结合：讲授法，欣赏法，互动法，启发法，对比法，讨论法等教学方法的综合运用。

四、学法和教法

在学法和教法上我根据高中学生对音乐知识了解的层次不一，两极分化，但学生的思维活跃有音乐欣赏经验的特点，从两个方面来指导学生。1以情为主，教师创设一种融视，听，感，触为一体的环境氛围，以激发感染学生。2设计欣赏和创编活动以学生为主，让学生在实践中获得深刻体验，培养他们的综合能力和合作意识。

五、教学过程

1、创设情境

在教室墙壁张贴《泰》电影海报，营造影院气氛，教师弹奏其主题音乐《我心永恒》，学生回答出处引出课题《音乐与电影电视》。我的设计意图是：改变教室环境，使学生有身临其境的感觉，能很快进入角色，从多维度全方位地感受电影中的场景和氛围，《泰》电影音乐学生大部分都比较熟悉，能保证教师顺利引出课题。

2、从学生感兴趣的音乐入手，请他们谈谈自己喜欢的电影音乐，想想音乐一般都出现在电影的什么位置

以此激发学习兴趣，使他们感到音乐亲切易懂，并很自然的总结出电影音乐的形式，如主题歌插曲片头音乐片尾音乐情景音乐等。

3、欣赏

《泰》电影中的`两段音乐。第一段是《我心永恒》主题音乐在捷克和露丝两人初见相爱分离时的变化。在这个环节我提示学生注意节奏旋律快慢配器等音乐语言的变化，帮助学生理解音乐对贯穿主题推动故事情节发展，揭示人物内心世界等方面起到的作用。第二段是沉船时乐手在夹板上演奏的音乐。第一遍无声欣赏电影画面，第二遍加入声音，通过对比让学生深刻体会有音乐与无音乐的差别，进而总结出什么是电影音乐及其作用。

4、创编活动

请学生设想如果捷克没死他同露丝的未来会怎样？并为想象的情节配乐。在这里我组织学生分组讨论并派代表表演或演唱演奏，这样既发挥了学生的集体智慧又能培养个人多方面的才能，同时让学生进入电影情景进行想象创造，有利与集中学生的注意力，激发他们的创新意识，引发学习探索兴趣，加强对电影音乐的理解和感悟。

5、小结

教师采访学生说出对这节课的心得体会。目的是充分体现以学生为主，教师为辅的教学理念。最后如果有时间，请结合历史谈谈对1912年《泰》号沉船事件的看法。

音乐教案 篇12

今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》。

我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学程序。

一、说教材

本课的教学内容是第五单元《亚非音乐神韵》这一章节中非常重要的一课。

非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。而非洲鼓在乐队中占有重要的地位，是整个乐队的灵魂。绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。

《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。伴奏乐器是马林巴琴

《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。

本课的教学目标是：

（1）了解非洲音乐中丰富多彩鼓乐和歌舞，以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。

（2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的感染力。

本课的教学重点是：充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受体验作品的音乐内涵及其艺术价值。

教学难点是：了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，体验非洲音乐中复杂多变的节奏。

教具：为完成本课的教学任务，我选用的教具是鼓、多媒体播放器、教学光盘、自制的多媒体课件。

二、说教法

我认为要让学生在有限的时间内去感知、体验、理解、鉴赏音乐，就要激发他们的学习兴趣，发挥他们在教学中的主体作用。为此，我精心设计了以下教法：

1、情境法：在整个教学过程中，通过创设音画情境，使学生在视觉和听觉双重感受下，体验到音乐表现的情绪，从而提高学生对音乐的鉴赏能力，更加有助于学生了解非洲歌舞音乐。

2、采用感知、体验、实践、探究，欣赏教学法，并结合“情境法”，使学生感受音乐表达的情感，积极参与探究实践活动，这样，既培养了学生的欣赏能力，又突出了重点、突破了难点。

三、说学法

欣赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程，为此我用以下方法指导学生学习。

1、自主欣赏。通过自主聆听，感受音乐，使每一位学生都能积极地参与并表达自己的感受。

2、情感体验。学生通过丰富的音响资料，充分感受音乐形象，能用正确的审美观、科学的方法进行适当的审美评价。

3、探索表现。鼓励学生参与创造表现，锻炼了学生的音乐表现力及音乐想像力。

四、说教学程序

在这一部分，我设计了以下五个环节：

创设情境，激趣导入；层层深入，欣赏感受；探索表现，积极创新；拓展延伸，审美升华；完美结课。

1、创设情境，激趣导入。

首先，教师播放课件：电影片断《我是谁》。通过欣赏电影《我是谁》，创设情境，引起学生的共鸣，激发学生的学习兴趣，进而顺势引入新课，为新课学习做下良好的铺垫。

2、层层深入，欣赏感受。

首先，欣赏《非洲赞歌》

（1）、自主聆听，直观感受：

先让我们一起来欣赏非洲歌唱家卡拉巴罗比演唱的加纳民歌《非洲赞歌》，让同学们在欣赏中感受非洲音乐的特点（课件播放《非洲赞歌》音乐的音频视频）

欣赏完后，请同学们谈谈感受。

２、理性展开、情感体验：

欣赏完后出示课件的乐谱讲解音乐特点。

教师示范演唱简谱，师生总结音乐特点：

特点：乐句短小，反复演唱，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声

引导学生了解乐曲的主奏乐器（讲解马林巴琴，并播放马林巴琴的简介图片音频）

（点击课件让学生们欣赏马林巴琴的音色）

第二，欣赏《鼓舞》

（１）、欣赏感受

我们来一起感受布隆迪圣鼓，看看这段音乐能给同学们什么样的感受。（播放《鼓舞》音像。）

（２）、简介非洲鼓

非洲人偏爱打击乐器，尤其是鼓。鼓在非洲用途非常广泛，除了用于音乐、娱乐，还是部落民族的象征和传递信息的工具。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何乐器也无法代替的。

通过欣赏，问同学们鼓舞有什么样的音乐特点，节奏鲜明强烈。在非洲音乐中，节奏占有重要地位，是非洲音乐的灵魂，他所独有的活力和强烈的感染力，让每一个听到的人都能深切的感受到他的震撼力。

在这首《鼓舞》里面除了有鼓的表演还有什么表演形式?歌唱、舞蹈。舞蹈也是非洲黑人最古老最普遍最重要的艺术形式。他的舞蹈动作简单，突出了头得甩动和胯部的旋转摆动。从这可以看出在非洲音乐里歌、鼓、舞是一个结合紧密的统一体。从而我们又总结出两个特点。

特点：节奏鲜明而强烈与舞蹈结合紧密。

通过让学生自主聆听乐曲，使学生对音乐作品有一个初步的印象。充分发挥学生的想象力，使每位学生找到自己的感受点，积极的参与欣赏活动中去。教师引导学生分析音乐作品的旋律、情绪、表现手段，总结非洲音乐的特点，使学生进一步的体验音乐作品所要表达的情感，提高了学生的音乐鉴赏能力，丰富审美体验。

3、探索表现、积极创新。

出示非洲音乐的节奏，让学生用自己的方式去表现模仿，如：军鼓或用手敲击桌面、铅笔盒或拍手等方式进行模仿练习。

让学生用自己喜欢的形式表现音乐，使学生处于一个载歌载舞非洲音乐的氛围中感受非洲鼓，使学生在探索表现中，亲身体验、感受其形式美、内容美，并达到创造美。

4、拓展延伸、审美升华。

联想非洲音乐对现实中的那些音乐有影响？

(1)爵士乐

教师讲解为什么会对这些音乐影响？

（2）还有世界其他一些地区的音乐也都从非洲音乐中获得了丰富营养和启示。

踢踏舞和中国现代鼓，并欣赏片断。（点击课件）

通过师生共同探讨非洲音乐对世界音乐的影响，并让学生欣赏踢踏舞和中国现代鼓舞，拓展、升华了本课的内容，开阔了学生的音乐视野。

5、完美结课

（1）、师生共同总结非洲音乐的特点：

节奏鲜明而强烈，是非洲音乐的灵魂。音乐与舞蹈结合紧密。歌舞中伴有叫喊叫，以抒发感情，增加音乐气氛。

打击乐器--鼓在音乐中占有重要地位。

（2）、最后把黑人歌星---郝歌演唱的送给大家。

（教师根据时间以及歌曲的情绪，适时示意学生伴随着音乐走出教室，结束本课。）

师生共同总结非洲音乐的特点，并欣赏与本课相关的课外音乐。这样的结课，学生久久沉浸在音乐美的享受之中，令人回味无穷。

音乐教案 篇13

说教材

这是一首人教版小学音乐五年级上册音乐欣赏课，音乐充满了灵气。亲切动人，仿佛呼吸到了最清新的空气，模仿鸟的叫声充满童趣，也是人与自然和谐相处的生动写照。

说目标

1. 感受乐曲中A B C 三个音乐主题的变化, 听辨各段主题曲调的出现顺序，提高音乐记忆能力。

2. 听辨每段旋律的主奏乐器，区别三种乐器的音色和演奏方法, 启发学生想象各自代表的音乐形象。

说重点

1. 听辨三段旋律出现的顺序。

2. 感受三种乐器(笛子、小提琴、吉他)不同的音色

说难点

乐曲中三段旋律的主奏乐器依次出现的顺序

教具准备

钢琴、课件、吉他、小提琴、笛子、录音机、卡片若干

说教法学法：本课主要运用教法是：师生互动法，情景感化法，趣味节奏法

本课主要运用的学法是：自主体验法

说教学过程

一. 导入新课

(课前反复播放乐曲)

师生音乐问好(播放森林图片)

情景感化法 自主体验法

在美丽的宝岛台湾南部的热带雨林中，树木茂盛，气候湿润，森林中有各种各样的动物，如树蛙、飞鼠、猫头鹰等，更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声。如果能让我们亲身感受大森林的神奇，亲身聆听来自大自然的音响的话，那该有多好啊!可是我想我们当中大多数人包括老师在内这样的机会都不多，那今天为了弥补这个小小的遗憾呢，老师特地为大家准备了一首乐曲，希望这首乐曲能给大家带来一种深处大森林的神奇感受!

1.师问：让我们一起进入这美妙的大森林。(播放音乐)

有谁能告诉老师，你听到了什么动物的叫声?

生：青蛙、蟋蟀、蝉、鸟、猫头鹰等

师：同学们的小耳朵非常的灵敏，刚才我们听到的这首乐曲就是我们所要学习的器乐合奏曲《森林的歌声》。(出示课题)

二、讲授新课

1.下面请同学们看看大屏幕，李老师这里有三段乐谱，让我们一起来开一场森林音乐会吧!(出示A段)

趣味节奏法：有节奏的模仿小动物的叫声。

① 第一次用“啦”唱

② 第二次用“咕”唱，尾声加上“呱呱”

男女生分组练习，女生用布谷鸟的声音唱，男生模仿青蛙。

师生接龙唱谱。

2.下面我们来听一首乐曲,刚才的那三段旋律在乐曲中反复出现,请你仔细听, 它们是按什么顺序出现的?

请你来填一填

自主体验法

3. 全班分成三个组, 分别代表A B C 三个旋律, 当旋律A

出现的时候，请 A组的同学把纸板高高的举起来, 依次进行。

4.学生活动

请学生听辨三段旋律出现的顺序, 当每个旋律出现的时候, 请各小

组派一名同学拿着纸板上台展示.

5.师：在美丽的大森林里，各种动物在无忧无虑地生活着，它们在愉快的歌唱，在举行森林音乐会呢!你听到乐曲中有哪些乐器在演奏呢?

生：笛子，钢琴......

师：看来大家都有一双音乐的耳朵，你们听出来这么多乐器，其实这个乐曲只有三个主奏乐器，笛子、小提琴、吉他。(课件出示乐器音色)

乐器 乐器音色 代表形象

笛子 明亮活泼、清脆悦耳 小鸟

小提琴 柔和优美 小鹿、小羊、燕子

吉他 低沉、浑厚 爬行的.小动物

6、学生活动

a.听辨A B C三段旋律的主奏乐器，请学生模仿其演奏姿势。

b.再次欣赏乐曲，每组发一小提板，请学生边听辨边依次贴出每段旋律的乐器名称。

A B A B C A

笛子 笛子 笛子 小提琴 小提琴 笛子

A B A B C A

笛子 吉他 笛子 小提琴 笛子 笛子

7.完整欣赏最后一遍

请学生欣赏乐曲，创编表演，随音乐自由表现。

三.总结，同学们，你们都是热爱生活，热爱音乐的孩子们，我们还可以自己想办法运用各种简单的小乐器(铃鼓、串铃、响板)加入到乐曲当中，为乐曲伴奏，丰富乐曲。

四.伴随音乐下课欣赏《森林狂想曲》

音乐教案 篇14

今天我说课的内容是：人教版音乐教科书三年级，上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。

下面我从五个方面作简要说明：

一、领悟课标，把握重点——说教材

《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲，歌曲浓郁的民歌风格的旋律，像阵阵清风传送着一个动人的故事，放牛娃王二小以自己的勇敢和机智，把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈，使我们的老乡和干部得到了安全，敌人受到了惩罚，而我们的小英雄却献出了自己的生命。

这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的，运用了起承转合的四句体单乐段结构，以一个精心锤炼，富于概括力的曲调配以多段歌词，曲调优美动听，又略带悲凉的色彩，感情容量较大，充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。

教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣，丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握，我把本课的教学目标确立为：

1、通过欣赏歌曲，了解王二小的英雄事迹，了解歌曲的时代背景。

2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。

3、以情带声，用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。

教学重点：感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》，理解歌曲表达的思想感情，并从中受到相应的思想教育。

教学难点：引导学生连贯演唱歌曲。

二、彰显主体，自悟探究——说学法

音乐新课标认为：音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式，坚持“教师为主导，学生为主体”的原则，注重发展学生的能力。

三、精选教法，激趣乐学——说教法

美国教育家杜威说：“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用，让学生在创作的活动中学习”。因此在本课教学中，我按照新课标的要求利用了激趣诱导，引导感受，体验学习等方法，让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中，促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。

四、参与活动，丰富体验——说过程

（一）创设情景，激发感情

一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏，也是激发学生学习兴趣的关键。上课伊始，我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》，学生静静地听了一段后，我问学生可曾听过这首歌，许多学生摇头，但表示好听，我把音量调小，用低沉的声音向学生介绍歌词大意，并揭题：今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥，他就是王二小，在徐缓的音乐声中，我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断，向学生介绍王二小的英雄故事，由此来营造特定氛围，激发学生的感情，引起学生的议论，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的`效果。

（二）感受音乐，学唱歌曲

新课标提出，音乐是听觉的艺术，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，引导学生养成聆听的习惯，逐步拥有音乐的耳朵，是我们音乐教师不可推卸的责任。因此，我设计了以下几个环节：

1、初听全曲，整体感知

在这个环节中，我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。

2、深入聆听，体会情感

在这一环节中，我通过组织朗读歌词，展开简短讨论，概述歌曲所表达的故事，说说最让自己感动的段落或句子，启发学生体会情感。

3、琴声引导，学唱歌曲

在这一环节中，我利用键盘，让学生随琴声轻声分句唱词，并给予必要的提示及指导，最后随着琴声完整地初唱全曲。

（三）加强体验，演唱处理

由于本课歌曲段落较多，当学生们都能完整地演唱后，我采用多种形式的练唱，如领唱与齐唱的结合，老师唱与学生齐唱的结合，学生分组接唱等，这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下，增强演唱的熟练性，又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验，在练习过程中，我始终把握歌曲塑造的特定情景，将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。

五、拓展延伸，说写碑文

这一环节教学旨在进一步深化学生的情感，激发学生的发散思维，培养学生的创作能力，在学生熟悉了本课歌曲后，多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑，我对学生说：王二小就这样一边放牛、一边放哨，勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈，结果被敌人杀害了，后来，人们在他牺牲的地方立了一块碑，上面写着“抗日少年英雄王二小”，如果让你在这碑上写几个字，你打算写什么呢？

有了前面情感的铺垫，学生情动辞发，各抒己见，言语中充满了对英雄的敬慕。

六、多元评价激励唤醒——说评价

“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此，我在教学中采用了多元评价：有表情的鼓励评价，如一个赞许的微笑，惊喜的眼神；也有肢体语言鼓励评价，风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀；还有对学生个别差异灵活评价，针对学生个别特长、强项评价，使各个层面的学生都能轻松愉快地接受，树立学习的信心。

以上是我对本课教材内容的分析，设计及安排，有不当之处，恳请各位领导、专家、老师给予指正。

音乐教案 篇15

一、说教材

歌曲《夏天的雷雨》是中班音乐领域的内容，《指南》中明确指出幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。这个活动就来源于生活，为幼儿所熟悉。其歌词生动、形象，采用了问答形式描述夏天雷雨的特征.歌词中的拟声词“一闪闪”、“轰隆隆”、“哗啦啦”可以让幼儿体验到雷雨在音乐中的震撼。我认为选择这一活动就如《纲要》中所说：“既符合幼儿的兴趣和现有经验，又有助于形成教育目标的新经验;既贴近幼儿的生活，又有助于拓展幼儿的经验和视野。”

二、说学情

中班的幼儿喜欢倾听各种好听的声音，愿意参加歌唱、律动、舞蹈、表演等活动。歌曲《夏天的雷雨》旋律活泼欢快，内容形象生动，歌词浅显易懂，音区和难度都非常适合中班的小朋友演唱。中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，对音乐形象与情绪的感知必须借助多种感官进行感知，因此本次活动中，我采用多感官感知，情境对唱等方式，引导幼儿熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，感受歌曲情绪，激发幼儿参与歌唱活动。同时，在情感方面中班幼儿的表现欲可能还不足，活动中我更多地让他们尝试并喜欢上在集体面前自信的再现，这点我充分考虑到幼儿的年龄特点，符合《指南》中所要求的尊重幼儿身心发展的规律和年龄特点这一要求。

三、说活动目标

目标是活动的起点和归宿。根据《纲要》艺术领域总目标，结合《指南》中指引的方向以及中班幼儿的已有学习经验与年龄特点，确立本次目标为：

(1)理解歌词内容，学会演唱歌曲。

(2)能用一问一答的形式接唱歌曲，体验合作演唱的兴趣。

(3)了解雷雨的自然现象，知道如何进行自我保护。

从活动目标出发，我把活动的重点定位在：理解歌曲内容，学会演唱歌曲。活动的难点在：能用一问一答的形式接唱歌曲，体验合作演唱的乐趣。为使活动呈现趣味性、综合性，寓教育于音乐活动和游戏活动之中。为此，我作了如下准备：

四、说活动准备

经验准备：让幼儿在课前熟悉雷雨天气的特征。

物质准备：场地布置(将教室的一角布置成户外的草地一样的情境，让幼儿亲身体验。)教师制作的ppt课件。

五、说活动过程

(一)情景导入

幼儿的学习是以直接经验为基础，在活动开始时，我创设一个游戏情境，(我是这样和孩子说的：小朋友我们来玩个游戏吧!听音乐模仿小动物!)。随着音乐的变化当出现闪电打雷的声音时。我将会和孩子一起做惊吓害怕的表情和动作。(这时我会和孩子说：宝贝，别怕跟着老师找个安全的地方。)安定好幼儿情绪后。谈话交流。(我会这么问孩子：“刚刚听到了什么声音”?“我们什么时候会听到这些声音呢”“又打雷又闪电，夏天的雷雨快来了”。)这些有效的提问和引导，使幼儿自然而然的进入夏季雷雨的情景中。通过情境游戏和音乐的变化结合，以对话形式有效地进行引导。激发幼儿的好奇心，为下一个环节的学习铺垫。

(二)帮助幼儿理解歌词，教唱歌曲

(1)第一环节是歌词教学，在这一环节中，我运用了视听法、语言指导法。我以问答形式让幼儿对歌词有个初步的印象。通过提问“天空中，轰隆隆，什么光发亮”?引导幼儿答出“一闪闪、一闪闪，闪电光发亮”……同时以PPT的形式将答案及时地展现在孩子面前，通过这种一问一答的方式和PPT的有效结合帮助幼儿理解歌词，学习句式。根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点，以视听法引导幼儿在观察生动形象的图片，充分刺激幼儿的视觉，用语言帮助他们轻松理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律，为下一环节活动重点的突出做好准备，同时为难点的突破打下基础，孩子们通过体验、多感官参与，对活动的感觉和内容的印象则更为深刻。

(2)第二环节，教唱歌

在这一环节我采用示范法，我利用自己声音柔美的特点自弹自唱，让幼儿感受歌曲旋律的优美，使幼儿更直接的了解整首歌曲的内容。

避免孩子一味地单纯、枯燥地跟唱、学唱。紧接着我采用了游戏法、互动法进行教学，突出孩子学习的主体地位和老师的引导作用。(我是这么和孩子说的：“一个人唱真没意思，我们来玩个游戏吧。”老师来问幼儿答)。第一遍的演唱只是让幼儿初次的尝试，让幼儿对这种演唱形式感兴趣。紧接着我会将这种一问一答的对唱方式交代给孩子们。幼儿自己来决定，和谁对唱，怎样唱。幼儿的学习积极性也会很高。通过多种游戏演唱方式提升活动质量，同时突破重难点。

(三)表演歌曲

请幼儿分角色演唱歌曲，男生组唱提问部分，女生组唱回答部分，然后互换角色继续表演歌曲。通过这一环节，幼儿用自己喜欢的方式对歌曲进行巩固和表演，本节活动的目标就轻松的完成了。

六、说活动延伸

好的活动不仅仅局限于某一次活动当中，我会让幼儿将今天所学歌曲回家唱给父母听，告知父母，夏天雷雨天要小心，注意安全。

音乐水上音乐教案范本

随着生活水平的提高，我们会遇到许许多多的范文类型，范文可以运用到不同的场合，什么样的范文比较高质量？小编为大家呈上收集和整理的音乐水上音乐教案范本，欢迎学习和参考，希望对你有帮助。

音乐水上音乐教案 篇1

音乐水上音乐教案

一、主题背景

“音乐水上音乐教案”是一种创新的教学形式，将音乐与水上项目有机结合，以音乐为媒介，将学生带入水中，通过音乐锻炼身体，以达到身心健康和良好的音乐素养的目的。此教案适用于学校体育课以及各种校内外活动。

二、教学目的

1.培养学生音乐兴趣和音乐素养。

2.帮助学生了解音乐与身体健康的关系，并以此促进身心健康。

3. 让学生体验水上活动带来的快乐和挑战。

4.锻炼学生的多项能力，如团队合作、协调能力、勇气和自信心等。

三、教学步骤

1.创造氛围

在开始教学前，教师应该先创造一个适宜的氛围，让学生感受到音乐与水上运动的魅力。教师可以播放一些水上运动相关的音乐，同时展示一些与水上运动相关的图片或视频。

2.准备材料

在教学过程中，需要准备一些道具，如水球、充气救生圈、浮板、水上游泳眼镜、水上运动服装等。此外，还需要一些音乐设备，如音响和音乐播放器。

3.指导动作

教师应该向学生详细介绍每个水上运动项目所需动作，并指导学生正确操作。同时，教师还需强调安全问题，并提供必要的救生设备。

4.结合音乐

在水上游泳和嬉戏的过程中，播放各种节奏感强的音乐，引导学生随着音乐进行舒展运动、爬泳、踢水、潜水、跳水等训练和游戏，增加学生的兴趣和乐趣。

5.团队合作

通过水上活动，学生会逐渐体会到团队合作的重要性。教师应该引导学生建立团队合作意识，并进行水上合作比赛等活动，让学生体验到团队合作的感觉。

四、教学效果

通过水上音乐教学，在开阔学生的音乐视野和运动范围的同时，促进学生身心健康发展，并培养出德、智、体、美、劳全面发展的新一代人才。此外，学生还会体验到来自团队、音乐以及水上活动的乐趣，增强自信心，提高团队合作和个人能力，成为全面发展的学子。

五、总结

“音乐水上音乐教案”是创新的教学形式，通过音乐与水上运动有机结合，让学生在快乐的水上运动中学习音乐，提高学生身心健康水平和音乐素养，恰当的传达了一种科学、健康、积极向上的生活态度。同时，增强了学生的自信心和团队合作意识，有助于其形成全面的发展素质，提高综合素质。这种教学形式是一种探索性的教学手段，将会在今后的教学实践中继续探索，为学生提供更加丰富的音乐文化体验。

音乐水上音乐教案 篇2

主题：水上音乐教案

引言：

水上音乐教案旨在培养学生对音乐的兴趣和审美能力，通过水上运动与音乐的有机结合，让学生在欢乐中感受音乐的魅力。本教案将分为三个部分：一、教学目标与重点；二、教学内容与方法；三、教学实施与评价。希望通过本教案的引导，能够激发学生的音乐潜能，培养他们的团队合作精神和创新能力。

一、教学目标与重点：

1. 培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。

2. 提高学生对音乐节奏的感知和掌握能力。

3. 培养学生的创造力和团队合作精神。

4. 通过水上音乐活动，加强学生身体协调能力和耐力。

二、教学内容与方法：

1. 水上乐器的介绍与制作：介绍各种适合在水上使用的乐器，如漂浮的小钢琴、水上鼓等，引导学生制作自己的水上乐器。

2. 音乐节奏感知与创作：通过教师示范和学生模仿，让学生感受水波声、潮水声、瀑布声等自然音乐的节奏，并引导学生进行创作，创造出自己的水上音乐。

3. 水上音乐表演：将学生创作的水上音乐进行整合和编排，形成小组表演，通过在水上的演奏，展示学生的音乐才华。

4. 团队合作与表现力培养：通过小组合作和水上音乐表演，培养学生的团队合作精神和表现力。

三、教学实施与评价：

1. 教学实施：（1）进行音乐节奏训练，培养学生对音乐的感知能力。（2）介绍水上乐器的种类和制作方法，引导学生动手制作自己的水上乐器。（3）进行音乐创作与组织，练习水上音乐表演。（4）评价学生的表现，给予鼓励和指导。

2. 教学评价：

教师根据学生的音乐创作和表演情况，进行评价，主要从创意性、合作性、表现力和音乐技巧等方面进行评价，并给予具体的建议和鼓励。

结语：

通过水上音乐教案的实施，学生不仅可以在欢乐中感受音乐的魅力，还能培养他们的团队合作精神和创造力。水上音乐教案的成功实施，需要教师的科学指导和学生的积极参与，同时也需要教育部门的支持和学校的重视。相信在大家共同努力下，水上音乐教案将为学生带来更多的快乐和收获。

音乐水上音乐教案 篇3

音乐水上音乐教案

一、教学目标

1. 了解水上音乐的概念和特点。

2. 通过欣赏水上音乐，培养学生的听力感受和音乐表达能力。

3. 培养学生对音乐的欣赏能力和审美情趣。

4. 培养学生对团队合作的意识和能力。

二、教学内容

1. 水上音乐的概念和特点。

2. 欣赏水上音乐作品。

3. 学习水上音乐的演奏技巧。

4. 通过合作演奏创作水上音乐作品。

三、教学过程

第一课：水上音乐的概念和特点

1. 导入：请学生闭上眼睛，想象自己正在海边或湖边，听到了什么样的声音？学生回答后，引导学生思考这些声音是如何产生的，有哪些特点。

2. 学习：介绍水上音乐的概念和特点，如：水声、船上的乐器演奏声音等。

3. 欣赏：播放一段水上音乐，让学生感受其中的特点和美感。

4. 思考：请学生思考水上音乐有何种效果和功能？可以引发哪些情感？

第二课：欣赏水上音乐作品

1. 回顾上节课学习的内容。

2. 欣赏：播放多种不同风格的水上音乐作品，让学生欣赏并感受其中的情感表达和音乐形式。

3. 分析：引导学生分析水上音乐作品的编曲、节奏、旋律等特点，并了解作曲家的创作意图。

4. 讨论：组织学生小组讨论并展示对不同水上音乐作品的感受和理解。

第三课：学习水上音乐的演奏技巧

1. 导入：请学生回顾第一课所学的水上音乐特点，并思考如何通过乐器演奏来表达这些特点。

2. 学习：介绍水上音乐演奏技巧，如如何运用乐器演奏出水声效果、如何演奏出船上乐器的声音等。

3. 演示：老师示范水上音乐的演奏技巧，并解释技巧的使用方法和效果。

4. 练习：学生分组进行乐器演奏练习，尝试运用之前学到的技巧演奏水上音乐。

第四课：合作演奏创作水上音乐作品

1. 导入：请学生回顾第二课所学的水上音乐作品，并思考如何通过合作演奏创作出自己的水上音乐作品。

2. 划分角色：分配学生小组，每个小组可以有演奏、编曲、声音效果等不同角色，共同合作创作水上音乐作品。

3. 创作：学生小组根据所分配的角色，进行水上音乐作品的创作，包括编曲、演奏和声音效果等方面。

4. 展示：学生小组进行水上音乐作品的演奏和展示，其他学生进行欣赏和评价，并给予建议和意见。

四、教学评价

1. 教师观察学生在欣赏水上音乐时的反应和评价，判断其对水上音乐的理解和欣赏能力。

2. 学生小组的演奏和创作展示，评价其在合作演奏和创作中的表现和成果。

3. 学生的自我评价，评价自己在学习水上音乐的过程中的收获和成长。

音乐水上音乐教案 篇4

重视音乐实践活动，在生动形象的活动中使学生充分感知音乐要素（速度、情绪、乐句），为歌曲的表现奠定基础。

（四）感受音乐新歌教学

1、师导言：今天老师又给大家带来一首和大海有关的歌曲《小螺号》

2、初听引导学生用动作感受几拍子？

3、复听学生随之哼唱，指导学生通过律动表演来感受歌曲情绪的变化?并告诉学生歌曲有三个部分，有两个部分是一样的，你能听出来吗？

4、再听问：按照什么顺序演唱？DC反复记号的应用，介绍带再现的单三部曲式ABA

5、教唱歌曲采用听唱法，指导学生音准节奏及清晰的咬字吐字，能用欢快跳跃的声音演唱及反复记号的使用

6、歌曲处理启发学生第一乐段用欢快、弹跳的声音演唱，第二乐段气息要长，并能够保持，有感情地演唱。

7、男生唱，女生加入拍手伴奏，男女生再对换。

音乐水上音乐教案 篇5

水上音乐教案

一、教学目标：

1. 了解水上音乐的起源、发展和特点；

2. 掌握水上音乐的演奏技巧；

3. 培养学生对水上音乐的欣赏和创作能力。

二、教学内容：

1. 水上音乐的起源和发展；

2. 水上音乐的特点和表现技巧；

3. 水上乐器的演奏技巧；

4. 组织学生进行水上音乐的演奏和创作。

三、教学过程：

1. 导入：让学生观看水上音乐的演奏视频，并讨论他们对水上音乐的感受和认识。

2. 知识讲解：

a. 讲解水上音乐的起源和发展：水上音乐最早起源于中国汉代，是中国特有的音乐形式。它结合了音乐和舞蹈，以及水上乐器的独特音色，形成了独具魅力的表演形式。

b. 讲解水上音乐的特点和表现技巧：水上音乐以它独特的韵律感和旋律优美而著称，表演者通过身体的舞动和乐器的演奏，将水上音乐的表现力发挥到极致。

c. 讲解水上乐器的演奏技巧：水上乐器包括水上鼓、水上管子、水上铃等。学生需要掌握这些乐器的演奏方法和技巧。

3. 演示：老师进行水上乐器的演奏示范，让学生听、看、学。

4. 理论学习：学生学习水上音乐相关的理论知识，包括音乐节拍、节奏、音阶等。

5. 练习：学生进行水上乐器的基本演奏练习，并进行乐器合奏。

6. 创作：引导学生进行水上音乐的创作，可以是新的曲目、舞蹈动作或舞台布景等。

7. 演出：组织学生进行水上音乐的演出，并邀请其他同学、老师和家长观看。

四、拓展延伸：

1. 带领学生参观水上音乐的演出或音乐会；

2. 引导学生研究水上音乐的发展历史和流派；

3. 鼓励学生进行水上音乐的创作和演奏。

五、教学评价：

1. 观察学生在教学过程中的参与度和表现情况；

2. 针对学生的水上音乐演奏和创作作品进行评价；

3. 学生自评和互评。

音乐水上音乐教案 篇6

音乐水上音乐教案

一、教案基本信息

教案名称：音乐水上音乐

适用年级：小学三年级

教学内容：水的音乐、水的节奏

二、教学目标

1. 让学生了解水的音乐以及水与音乐之间的联系；

2. 能够通过玩水的方式发现水的音乐特点；

3. 能够用自然的声音创作水的音乐，培养学生的音乐想象力和创造力。

三、教学准备

1. 播放器或电脑；

2. 音乐制作软件（可选）；

3. 笔记本、铅笔、颜色笔。

四、教学过程

1. 导入（10分钟）

引导学生回忆上一堂课学习的内容，并与今天的课题联系起来。例如，上一节课学习了“风的音乐”，请学生回忆一下风的特点和音乐中如何表现风。

2. 学习水的音乐（15分钟）

通过播放一些与水相关的音乐，引导学生观察、体验和思考。例如，播放一首《江河水》，让学生闭上眼睛，聆听音乐，感受水流的声音。然后请学生表达他们听到的声音和感受。

3. 观察水的音乐（15分钟）

在教室或户外的水池中，给每个学生发放一个塑料容器，让他们利用容器玩水，观察水的变化和音乐效果。引导学生观察水的流动、溅起的水花、水滴的声音等。

4. 制作水的音乐（20分钟）

将学生分成小组，给每个小组发放一些有不同音调的容器、木锤等。让学生用容器敲打、摇晃、捂住等方式制造出不同的水的音乐效果。引导学生把自己制作的水的音乐与其他小组进行分享。

5. 创作水的音乐（20分钟）

引导学生使用音乐制作软件（可选）或其他乐器，创作自己的水的音乐作品。可以使用各种音效、音符等元素，表达他们对水的感受和想象。鼓励学生尝试多种创作方式，培养他们的音乐创造力。

6. 总结与展示（10分钟）

请学生展示自己创作的水的音乐作品，并分享他们在创作过程中的思考和感受。通过听取他们的作品和分享，总结水的音乐的特点，并展示他们在音乐创作中的成果。

五、教学反思

通过本节课的学习，学生在玩水的同时，观察、感受和创造了水的音乐。通过亲身体验和实践，学生对水的音乐有了更深的理解和感受，同时培养了他们的音乐想象力和创造力。此外，通过小组合作和个人创作，学生的团队合作能力和自我表达能力也得到了提升。这样的教学方式既让学生享受了音乐的乐趣，也激发了他们对音乐的兴趣和热爱。

音乐水上音乐教案 篇7

音乐水上音乐教案

一、教案背景

随着社会科技的进步和生活水平的提高，人们对娱乐方式的需求也越来越多样化。水上音乐作为一种新兴的娱乐形式，受到了年轻人的青睐。为了满足学生团队合作和创新能力的培养，我设计了这个以水上音乐为主题的音乐教案。

二、教学目标

1.了解水上音乐的起源和发展历程；

2.学习水上音乐的特征和表现形式；

3.培养学生对音乐的欣赏能力；

4.锻炼学生团队合作和创新能力。

三、教学内容

1.水上音乐的起源和发展历程

通过讲述水上音乐的起源和发展历程，让学生了解到水上音乐作为一种独特形式的娱乐活动是如何诞生和发展起来的。

2.水上音乐的特征和表现形式

介绍水上音乐的特征，如水面共鸣、音乐与水的互动等，让学生了解水上音乐与传统音乐的区别。并通过音乐欣赏、视频展示等方式，让学生感受水上音乐的独特魅力。

3.团队合作与创新

学生分组，每个小组根据自己对水上音乐的理解和创意，设计并演出一段水上音乐表演。通过团队合作的实践，培养学生的协作精神和创新思维。

四、教学流程

1.引入

展示一段水上音乐视频，并提出问题引导学生思考：“你们觉得这是怎样一种音乐形式？有什么特点和吸引你的地方？”

2.水上音乐的起源和发展历程

通过讲述水上音乐的起源和发展历程，让学生了解到水上音乐作为一种独特形式的娱乐活动是如何诞生和发展起来的。可以结合图片和视频来展示相关资料。

3.水上音乐的特征和表现形式

介绍水上音乐的特征，如水面共鸣、音乐与水的互动等，通过音乐欣赏、视频展示等方式，让学生感受水上音乐的独特魅力。

4.团队合作与创新

学生分组，每个小组根据自己对水上音乐的理解和创意，设计并演出一段水上音乐表演。引导学生讨论、合作，并给予指导和鼓励，培养学生的协作精神和创新思维。

5.总结

对学生的表演进行总结和点评，鼓励他们展示自己的创意和团队合作的成果，回顾整个教学过程，让学生加深对水上音乐的理解和认识。

五、教学方法

1.讲述法：通过讲述水上音乐的起源和发展历程，让学生了解到水上音乐作为一种独特形式的娱乐活动是如何诞生和发展起来的。

2.展示法：通过图片和视频的展示，让学生感受水上音乐的特征和表现形式，提高他们的音乐欣赏能力。

3.实践与创新法：通过学生分组设计并演出水上音乐表演，培养他们的团队合作和创新能力。

六、教学评价

1.观察学生在学习过程中的表现，如参与讨论、合作交流等；

2.观察学生在表演过程中的创意和团队合作能力；

3.听取学生的意见和建议，了解他们对水上音乐的理解和认识的深度和广度。

七、教学手段和资源

1.多媒体设备：用于展示图片和视频等；

2.音乐欣赏资源：选取水上音乐的经典作品进行欣赏；

3.团队合作相关资源：引导学生进行团队合作的讨论和交流。

八、教学延伸

1.拓展学生对水上音乐的研究和了解；

2.组织学生参观相关的水上音乐演出或活动；

3.加强学生对水上音乐的创作和表演能力的培养。

九、教学反思

通过这个以水上音乐为主题的音乐教案，学生不仅了解了水上音乐的起源和特征，还培养了团队合作和创新能力。但是教学时间有限，学生在实践中可能存在个别困难，需要更多的指导和辅导。未来还需继续完善水上音乐教育的相关教材和活动，提升教学效果。

音乐水上音乐教案 篇8

主题：音乐水上音乐教案

一、引言

音乐是人类文化的重要组成部分，它能够唤起人们的情感和想象力。在水上音乐教学中，结合音乐和水的元素，可以为学生带来独特的艺术体验。本教案旨在通过水上音乐活动，培养学生的音乐欣赏能力和创造力。

二、教学目标

1. 培养学生对音乐的欣赏能力，理解音乐的表达方式；

2. 培养学生对水的感知能力，理解水的运动特性；

3. 提高学生的合作与沟通能力，通过团队合作完成一次水上音乐表演。

三、教学内容及教学过程

1. 水与音乐的结合

1.1 学生观看水与音乐结合的视觉展示，了解水的运动和音乐的表达。

1.2 学生尝试通过水的运动模拟音乐的节奏和情感表达。

1.3 学生观看师生示范，了解水上音乐表演的基本技巧和要点。

2. 音乐欣赏与创作

2.1 学生学习并欣赏经典水上音乐作品，如《水上世界》等。

2.2 学生分组进行音乐创作，结合自己的想法和水的特性创作出独特的水上音乐作品。

2.3 学生进行互相演奏和欣赏，共同提高音乐表达和欣赏能力。

3. 水上音乐表演

3.1 学生分组进行水上音乐表演的筹备，包括音乐编排、水上表演技巧的练习等。

3.2 学生进行彩排和反复演练，提高表演的质量和协作能力。

3.3 学生进行一次水上音乐表演，展示他们的创造力和合作能力。

四、教学评价方法

1. 观察学生在教学过程中对音乐和水的感知和理解能力；

2. 对学生的音乐作品进行评价，包括音乐表达和创新程度；

3. 对表演的评价，包括团队协作、表演技巧和舞台效果等。

五、教学心得体会

通过本教案的实施，我发现学生们对水上音乐充满了兴趣和想象力，通过水的运动模拟音乐表达方式，培养了他们的创造力。同时，水上音乐表演也锻炼了学生的合作能力和舞台表演技巧。在教学评价中，我更加注重对学生的表现给予肯定和鼓励，使他们在音乐和水的世界中得到更多的乐趣和成长。

六、教学反思

在实施过程中，我发现对于一些没有音乐基础的学生来说，创作音乐作品和进行表演是一项较大的挑战。因此，在以后的教学中，我会更加注重对音乐基础知识的教学和训练，以提高他们的音乐素养。此外，对于水上音乐表演的安全问题，我们也要加强学生的安全意识教育，确保活动的安全进行。

七、教学延伸

在教学结束后，可以组织学生进行水上音乐公演，邀请家长和其他同学观看，增加他们对音乐和水上音乐的欣赏和理解。同时，可以鼓励学生参加水上音乐比赛或其他艺术活动，展示他们的才华和成果。

参考文献：

1. 张海，李明，张乐. 音乐与舞蹈水上表演中人体稳定性的研究[J]. 武汉体育学院学报，2006，2：25-28.

2. 戴丽如，齐兰辉. 音乐教学中引导学生创造力的培养[J]. 音乐艺术教育，2009，6：15-18.

音乐水上音乐教案 篇9

音乐水上音乐教案

一、教学目标

1. 了解水上音乐的特点和历史背景，掌握水上音乐的发展历程及其代表作品。

2. 了解音乐元素在水上环境中的运用，掌握水上音乐的演奏技巧。

3. 培养学生的音乐素养和艺术欣赏能力，让学生感受音乐与水的交流与融合，开拓学生审美视野。

4. 通过水上音乐演奏的体验，培养学生团队协作精神，增强孩子们的自信心和表达能力。

二、教学内容

1. 水上音乐的类别和特点。

2. 水上音乐在中国的发展历程及其代表作品。

3. 水上音乐演奏技巧和音乐元素在水上环境中的应用。

4. 学生分组进行水上音乐演奏体验活动。

三、教学步骤

1. 教师介绍水上音乐的类别和特点。让学生认识不同种类的水上音乐，比如说儒雅的音乐，节奏感强的音乐等等。同时也向学生介绍水上音乐在水上环境中产生的特殊效果，比如水面上的反射、水滴落下的声音等等。

2. 教师向学生们讲解水上音乐在中国的发展历程及其代表作品。例如：《满江红》、《渔舟唱晚》等。建议老师与学生一起听一些著名的水上音乐，并对音乐进行点评和欣赏。

3. 介绍水上音乐演奏技巧。首先教师可以向学生们讲述水上乐器的种类和特点，并示范如何演奏拍击乐器和弹拨乐器等。其次，教师可以通过课堂游戏和练习来让学生们掌握乐器的演奏技巧。

4. 让学生们分组进行水上音乐演奏体验活动。在球场或游泳池等水上环境中，让学生们在有老师指导下尝试用特殊的乐器演奏一些简单的水上音乐。考虑到孩子们的安全问题，建议老师和涉水教练一同指导。

四、教学评价

1. 教师通过声音录制或拍摄记录学生的水上音乐演奏过程，并向其及时反馈，指出其优点及不足之处。

2. 按照学习实际，布置相关乐曲的作业并进行答题，以检验学生对音乐知识的掌握程度。

3. 按照学习实际，安排针对伴奏乐器族的集中演奏训练（大乐团）。

五、教学反思

在教学中，我们可以注意以下几点：一、关注孩子的安全问题，指导孩子们注意水上安全；二、进一步细化教学步骤，落实细节，将学生分成适合人数的小组并亲自指导；三、加强与家长的沟通，提前做好相关准备，并向家长表达活动安排和注意事项。

音乐教案(范例)

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音乐教案是音乐教学中的重要组成部分，是教师进行音乐教学的指导和实施的依据。设计一份优秀的音乐教案对于提高学生的音乐素养、培养学生对音乐的兴趣具有重要的意义。下面将以一堂小学音乐课的教案作为范例，详细介绍音乐教案的设计要点。

一、教案基本信息

教案名称：《欢乐的音乐旅程》

教学年级：小学三年级

课时数：1课时

教学目标：

1.了解音乐元素——节奏、旋律和速度的概念及其表述方法。

2.学习表演乐器——小乐器的基本演奏技巧。

3.感受音乐的节奏感和旋律美，培养音乐的兴趣。

二、教学内容及过程

1.导入（10分钟）

通过播放一段欢快的音乐，引起学生对音乐的兴趣。然后教师向学生提问：“你们喜欢音乐吗？音乐有哪些元素？”引导学生回答：“有节奏、旋律和速度。”教师以简洁明了的语言解释这些音乐元素，并带领学生感受自己的心跳速度，并模仿心脏跳动的声音发出“咚咚”声。

2.学习旋律（20分钟）

教师将二胡这种典型的乐器展示给学生，并演奏一段简单的旋律。然后向学生介绍二胡是中国的传统乐器，产生了悠扬动人的音乐。学生跟随教师的演奏学习旋律，并在教师的指导下按照一定的速度演奏旋律。

3.学习节奏（20分钟）

教师给学生展示一些小乐器，如铃鼓、手鼓等，并给每位学生发放一个小乐器。教师带领学生经过简单的示范，教会学生按照鼓点的规律敲击小乐器，体验节奏感。

4.课堂小结及延伸（10分钟）

教师向学生询问这堂课学到了什么，并总结本课的主要内容和目标。最后，教师向学生推荐一些优秀的音乐作品，鼓励学生在课余时间多听音乐，培养音乐的兴趣。

三、教学评价

1.教学评价方式：观察、听力测验、课堂互动。

2.评价内容：学生是否理解了音乐元素的概念，是否能准确演奏乐器的旋律和节奏。

四、教学延伸

1.在课余时间，组织学生参加音乐游戏，巩固课堂学习成果。

2.激发学生的创造力，鼓励学生编创乐曲或编创音乐节目，进行小规模音乐表演。

总结：设计一份优秀的音乐教案需要根据教学目标和学生的特点进行科学合理的设计。同时，教师应注重激发学生的兴趣，培养他们对音乐的热爱和欣赏能力。通过音乐教案的实施，可以有效提高学生的音乐素养，培养音乐人才。

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